CENTRO DI DANZA BALLETTO DI ROMA

All’età di 10 anni entrai a far parte della Scuola di danza del Teatro alla Scala e nonostante i miei genitori, mi hanno sempre dato la fiducia e la possibilità di fare ciò che mi rendeva felice, non avrebbero mai pensato a tutto quello che sarebbe successo dopo.
Diciamo che Milano mi riservo varie sorprese, momenti felicissimi dati dalla danza e momenti più difficili da superare dati dalla lontananza da casa e dalla nostalgia dei miei cari.
Una cosa importante che ricordo come se fosse ieri, era proprio la difficoltà nel conciliare tutte le ore di danza con le ore di scuola, un vero disastro!!!
Di anno in anno divenne tutto più abitudinario e all’età di 19 anni ottenni il mio primo contratto di lavoro al “Balletto del sud” e da quel momento in avanti fortunatamente tramite la mia costanza e tenacia, non ho mai smesso di lavorare.
Avendo svolto un percorso per lo più classico, mi son sempre trovata a lavorare in circuiti che rispecchiavano la mia disciplina e tra le compagnie di spicco, vorrei ricordarne qualcuna: “Compagnia Nazionale Raffaele Paganini”, “Opera du Marseille”, “Daniele Cipriani Entertainment”, “Teatro San Carlo” e per finire “Roma City Ballet Company” dove lavoro tutt’ora come ballerina solista.

Paola Bonazzi, insegnante di danza contemporanea, nasce a Palermo, dove inizia i suoi studi nella “Scuola Nuova Danza” di Cinzia Cona, entrando a far parte della “Compagnia di Cinzia Cona” come danzatrice professionista in numerose tournée nazionali ed internazionali in Italia, Spagna, Russia, Corea, Thailandia, Indonesia, Malesia, Siria,Turchia, Stati Uniti, Canada, America del Sud, Africa, Emirati Arabi.

Trasferitasi a Roma entra a far parte del corpo di ballo di ” Notre-Dame de Paris” (musiche di Riccardo Cocciante, regia di Gilles Maheu e coreografie di Martino Muller), “Romeo e Giulietta- ama e cambia il mondo” ( Regia di Giuliano Peparini, coreografie di Veronica Peparini, produzione di Davide Zard), “The Nutcracker ” (regia e coreografia di Giuliano Peparini e la direzione artistica di Franco Dragone), ” Nemica Amatissima” show televisivo su Rai Uno, con Heather Parisi e Lorella Cuccarini (Regia di Stefano Vicario, coreografie di Veronica Peparini).

Ha lavorato come danzatrice per il Teatro dell’Opera di Roma in: “Il Barbiere di Siviglia” e ” La Traviata” ( coreografie di Luciano Cannito e regia di Lorenzo Mariani), ” Idomeneo, Re di Creta” ( regia di Robert Carsen e coreografie di Marco Beriel), ” Turandot ” ( regia di Ai Weiwei e coreografie di Chiang Ching).

1998 Diploma Magistrale presso Istituto Statale “S. Pizzi” di Capua (CE)
2017 Laurea di I° Livello Triennio Contemporaneo ad indirizzo Tecnico – Analitico presso l’Accademia Nazionale di Danza di Roma (con voto 110/110 e lode)
2019 Laureanda (Tesi novembre 2019) II° Livello in Didattica delle Discipline Coreutiche indirizzo Danza Classica presso Accademia Nazionale di Danza Roma, titolo abilitante per la seguente Classe di concorso A-57: Tecnica della Danza Classica, Laboratorio Coreutico (I° Biennio), Laboratorio coreografico (II° Biennio e V° anno), Storia della Danza.
2019: Tirocinio Tecnica Danza Classica dal I° all’ XIII° Corso presso Accademia Nazionale di Danza Roma.

Esperienze insegnamento:
2007 Liceo Artistico Coreutico, via del Progresso Satriano (CZ)
2009 Istituto Comprensivo, via Leopardi, Inzago (MI) scuola primaria F. Filzi
2014 Istituto Comprensivo Giuliano Montelucci, via Rosata 00012 Guidonia Montecelio (RM) scuola primaria.
2014 Istituto Comprensivo Giuliano Montelucci, sede Albuccione, via Albuccione 1, 00012 Guidonia Montecelio (RM) scuola primaria.
2018: Progetto “Fermenti in Festa” con l’Accademia Nazionale di Danza Roma presso Testaccio, Laboratori di Arte del Movimento.

Esperienza Professionale:
1998: Vincitrice Prima Classificata del Concorso “Dal sogno al mito” con Carmen Russo e Enzo Paolo Turchi. Presidente di giuria Giuliana Penzi, Direttrice dell’Accademia Nazionale di Danza Roma.
1998: Vincitrice Prima Classificata del Concorso “Napoli è…danza”. Presidente di giuria Giuliana Penzi Direttrice dell’Accademia Nazionale di Danza Roma e Oriella Dorella.
1998: Ballerina nella Compagnia “Danza Viva” Rovereto (TN), diretta da Maria Grazia Torbol.
1999: Ballerina nella Compagnia “Balletto di Napoli”, Direttore Artistico Mvula Sungani e Mara Fusco.
2000: Ballerina nella Compagnia di “Mvula Sungani I.D.T. Roma nello spettacolo “MILLENIUM” presso Teatro Olimpico Roma, coreografia di Mvula Sungani.
2000 – 2001: Compagnia “Mvula Sungani I.D.T. Roma”, spettacoli presso Garden Club, S. Vincenzo (LI).
2001: Ballerina nel Video clip musicale di Darius Raafat “Sunshine in the morning” per la televisione tedesca, coreografia di Mvula Sungani.
2002: Corso di Avviamento Professionale Teatro Greco Dance Company coi seguenti Maestri: Renato Greco, Maria Teresa Dal Medico, Lia Calizza, George Bodnarciuc, Victor Litvinov, Margherita Trayanova, Robert Strajner.
Studia inoltra con: Matt Mattox e Jaime Rogers Tecnica Jazz; Luc Bouy Contemporaneo; Joseph Fontano Contemporaneo; Fara Grieco Contemporaneo; Gino Landi Tecnica Jazz; Renato Greco Tecnica di Passo a due.

2002-2003-2004: Solista nella Compagnia “Teatro Greco Dance Company”, coreografia di Renato Greco e Maria Teresa Dal Medico per le seguenti produzioni:
– Romeo e Giulietta (Primi ballerini e solisti dell’And, Fara Grieco e Alessandro Molin)
– Solista in “Flamenco Tango Jazz 1”
– Solista in “Flamenco Tanfo Jazz 2”
– Solista in “Flamenco Tango Jazz 3”
– Solista in “Flamenco Tango Jazz 4”
– Solista in “Flamenco Tango Jazz 5”
– Solista in “Flamenco Tango Jazz 6”
– Solista in “Le Quattro stagioni di Vivaldi”
– Solista in “Etruria” musica del Maestro Vittorio Nocenzi.
– Solista in “Carmen” musica del Maestro Shchedrin.
– Solista in “Odisseus” Prima Mondiale presso Colosseo Roma e repliche presso:
Agrigento Teatro Pirandello; Valle dei Templi; Paestum Pit-Internazionale; Opera House Cairo in Egitto e Alessandria.
– Prima Ballerina in “Ballando Cantando 1”
– Prima Ballerina in “Ballando Cantando 2”
– Commedia Musicale “Back Stage” con Donatella Pandimiglio e Marco Simeoli presso Teatro Greco Roma.
2005: Corso di Avviamento Professionale con la Compagnia “Nuova Eurobaletto” Roma diretta da Marco Realino con i seguenti Maestri: Tuccio Rigano, Ruben Celiberti, Vittorio Biagi.
2005: Solista e Maitre de Ballet nella Compagnia “Nuova Euroballetto” Roma, nei seguenti spettacoli, coreografia e regia di Marco Realino:
– “La Buona novella”
– “L’Angelo terreno”
– “Chorus Tango”
– “Meflanco”
– “Il mito dei Beat”
– “In volo con Zero”
2005 – 2006: Ballerina nel Musical “Il Fantasma dell’Opera”, coreografia e regia di Andrè de La Roche presso Teatro Olimpico di Roma e tournèe in tutta Italia.
2007: Docente Tecnica della Danza Classica presso Liceo Artistico Coreutico di Satriano (CZ).
2007: Ballerina nel Musical “Cantanapoli” con Giò Di Sarno, coreografia Stefano Vagnoli, regia di Enzo Sanny.
2007 – 2008: Ballerina e Dance Captain nell’Opera Muisicale Kolossal “La Divina Commedia l’Opera”, presso Teatro Tenda di Tor Vergata (RM), presso Palasharp (MI), presso Palapentimele (RC), coreografia Francesca di Maio, musica del Maestro e Mons. Marco Frisina.
2009 – 2010: Ballerina nella Compagnia “Danzitalia” per lo spettacolo “Carmen”, con Rossella Brescia, Josè Perez, Alessandro Macario. Regia e coreografia di Luciano Cannito.
2010: Ballerina presso Rai Uno nella trasmissione televisiva “I migliori anni 4° edizione” con Carlo Conti, coreografia di Fabrizio Mainini.
2010: Ballerina nella Trasmissione Televisiva RAI, “Premio Caruso 2010”, 7° edizione, con Paola Saluzzi e Luca Word, organizzato da Vittoria Cappelli, con la Compagnia di Flamenco “Soniquete” di Lia Ruscica.
2011- 2012- 2013: Coreografa presso Parco Acquatico “Odisseo 2000”, Rossano Calabro (CS).
2011: Ballerina nello spettacolo Kolossal “Ben Hur Live” Roma, presso Nuova Fiera di Roma e presso Arena di Colonia Germania, coreografia di Liam Steel, regia di McKinley, musica di Stewart Copeland dei Police, voce narrante Luca Word.
2012: Ballerina presso Rai Uno nella trasmissione televisiva “Attenti a quei due” con Paola Perego e Biagio Izzo, coreografia di Rita Pivano.
2012: Ballerina di Flamenco presso la trasmissione televisiva La7 “Il Paese delle Meraviglie” sulla parodia di “Gipsy el pulcino Pio “, con Maurizio Crozza coreografia Anna Rita Larghi.
2012: Assistente alle coreografie di Flamenco di Lia Ruscica per il Musical di Stefano D’Orazio “W Zorro”, regia e coreografia di Fabrizio Angelini, musica di Roby Facchinetti.
2013: Ballerina per il Musical “Il Gatto con gli stivali e la magica notte di Natale” presso Auditorium della Conciliazione Roma, regia e coreografia di Fabrizio Angelini, musica di Raniero Gaspari.
2013: Ballerina per “Raibow Magic Land”, coreografia di Cristina Arrò.
2015: La European Choreographic Organization Italia, diretta da Renato Greco, Prima Ballerina nel ruolo del Fiore in occasione del XXXV Anniversario dello spettacolo “Malgrè tout”, Compagnia Italiana New Wave, presso Teatro Greco Roma, coreografia di Renato Greco e Maria Teresa Dal Medico.
2016: Scelta da Elsa Piperno presso l’Accademia Nazionale di Danza Roma durante la lezione-audizione del II° Triennio Contemporaneo a.a. 2016/2017 per la lezione dimostrativa Tecnica Graham per l’evento “La Danza va al museo”, Conferenza-Dimostrazione su Martha Graham presso G.N.A.M., Galleria Nazionale d’ Arte Moderna.
2018: Progetto con l’Accademia Nazionale di Danza Roma “Fermenti in Festa”, “Laboratori di Arte del Movimento” presso Testaccio.

Prima ballerina del Teatro dell’Opera di Roma inizia i suoi studi all’età di otto anni
presso la scuola di ballo del teatro, dove si diploma all’età di sedici anni. L’anno
seguente vince una borsa di studio per il primo corso di perfezionamento C.E.E.
presso l’ Ater Balletto al teatro Romolo Valli di Reggio Emilia diretto da Amedo
Amodio.
Nella stagione successiva collabora nel corpo di ballo del Maggio Musicale Fiorentino
e nei due anni successivi con il Danza Teatro Koros diretto da Massimo Morricone.
Nel 1987 entra a far parte del corpo di ballo del Teatro Dell’Opera di Roma passando a
contratto indeterminato nel 1991 dove interpreta i seguenti ruoli;
come solista. Pas deTrois Nel lago dei Cigni di Oleg Vinogradov, Giselle, Don
Chischiotte,Lo Schiaccianoci di Zarko Prebil
Come Prima ballerina:La Strada di Mario Pistoni, Aida di Vladimir Vassiliev regia Franco
Zeffirelli, La Silphide di Peter Schaufuss e di Carla Fracci, Orlando di Robert North,
Coppelia di Mauro Bigonzetti, Lo Schiaccianoci di Fabrizio Monteverde e di Amedeo
Amodio, La Bella Addormentata di Andrè Prokovsky sia nel ruolo di Aurora che nel
passo a due dell’uccello blu, La Fille mal gardèe di Fredirick Ashton, Estri di Aurelio
Millos, Ricercare a nove movimenti di Amedeo Amodio,Cenerentola di Luciano
Cannito, Apollon Musagete e Who Care di George Balanchine ,Oniegin e La Bisbetica
Domata di John Cranko, Carmina a burana di Giuseppe Carbone, Astor l’angelo e il
diavolo di Oscar Arais, Esmeralda di Gabriel Popescu, Apeiron di Virgilio Sieni, The
Illusionist di Lindasay kemp.
Nel 2012 si certifica istruttrice pilates Studio presso la Polestar Pilates lavorando per il
centro di Serafino D’Ambrosio, studio pilates presso Hotel Parco dei Principi, studio
Samila di Ilaria Severi e l’Area palestra, si certifica anche con Progressiv Ballet Tecniche.

è docente di tecnica della danza classica con diploma accademico rilasciato dall’Accademia Nazionale di Danza e con laurea magistrale in Disciplina delle Arti, Musica e Spettacolo, conseguita presso l’Università degli Studi Roma Tre con una tesi in Storia della danza e del mimo. Ha insegnato a lungo tecnica accademica e propedeutica della danza in scuole private, dove ha condotto anche corsi di Storia della danza e laboratori di danze storiche. Dal 2013 al 2017 è stata docente di Storia della danza presso il Liceo coreutico statale annesso al Convitto Nazionale V. Emanuele II di Arezzo. Dal 2006 è socio dell’Associazione Italiana per la Ricerca sulla Danza (AIRDanza), in seno alla quale è stata membro del Comitato Direttivo dal 2010 al 2017. Ha al suo attivo diverse pubblicazioni e relazioni a convegni nazionali e internazionali.

Nasce a Roma, dove inizia a studiare danza classica e moderna all’età di 8 anni completando, in seguito, il suo percorso formativo presso il “Centro Studi Musical” diretto da Franco Miseria. Nel corso della sua carriera entra a far parte di diverse compagnie, tra cui la Teatro Greco Dance Company e la Compagnia Danzitalia, diretta dal Maestro Luciano Cannito, nella quale danza in alcuni dei suoi lavori più famosi: “Amarcord”, “Carmen” e “Carmen, Medea, Cassandra. Il processo”.

Negli anni, lavora con alcuni tra i più importanti coreografi italiani e non: Franco Miseria, Fabrizio Angelini, Renato Greco e Maria Teresa Dal Medico, Gino Landi per lo spettacolo “Secrets of the Sea” a Doha presso il Qatar Marine Festival e Liam Steel in “Ben Hur Live”, regia di Philip McKinley e musiche di Stewart Copland. Nel 2015 è nel corpo di ballo dello spettacolo “I Promessi Sposi – Opera moderna”, diretto da Michele Guardì e con le coreografie di Luciano Cannito con cui, dal 2016, inizia a collaborare come assistente.

In qualità di ballerina e assistente del Maestro partecipa ballerina e assistente del Maestro partecipa all’allestimento dell’opera lirica “Il Barbiere di Siviglia” per la stagione estiva del Teatro dell’Opera di Roma presso le Terme di Caracalla e, successivamente, presso l’Hong Kong Cultural Centre Grand Theatre, a “La Notte della Taranta” nel 2017 e a “La Traviata” sempre alle Terme di Caracalla nelle stagioni estive 2018 e 2019. Dal 2017 entra a far parte dell’ensamble della commedia musicale italiana per eccellenza “Aggiungi un Posto a Tavola” , giunta ormai al terzo anno di tournée presso i maggiori teatri italiani, con le coreografie di Gino Landi e la regia di Gianluca Guidi. Parallelamente inizia giovanissima il percorso come insegnante: già nel 2006 Franco Miseria, sotto la sua direzione artistica, le affida i primi corsi. Da allora non ha mai smesso di dedicarsi all’insegnamento, aggiornandosi di continuo e cercando di trasferire agli allievi tutto il suo bagaglio artistico.

DANCER
Classical dancing with maestro Eugène Poliakov, at the Centro-Studi-Danza in Florence, Italy.

TEACHER
Professional training for the teaching of academic dance (Vaganova method) at the Centro Formazione Pedagogico of the Teatro alla Scala, Milan, Italy.
professional experience

DANCER
at the Teatro Comunale Maggio Musicale Fiorentino (dir. Eugène Poliakov) Florence, Italy;
at the Teatro Arena di Verona, Verona, Italy ;
at the Balett National de Marseille (Dir. Roland Petit) Marseille, France;
at the Ballet du XXe Siècle (Dir. Maurice Béjart), Brussels, Belgium;
at the Béjart Ballet Lausanne (dir. M. Béjart), Lausanne, Switzerland

TEACHER
Maître de ballet in Staatstheater Braunschweig ballet company (Dir. Pierre Wyss), Braunschweig (Germany);
Professeur de danse guest at the Balletto di Toscana, (Dir. Cristina Bozzolini), Florence, Italy;
Professeur de danse guest at the Accademia per professionisti IALS, Roma (Dir. Franco Seneca) Roma, Italy;
Professeur de danse guest at Rudra Bèjart Ballet Lausanne ( Dir. Maurice Béjart) Lausanne, Switzerland;
Maitre de ballet at the Teatro Arena di Verona (Dir. Maria Grazia Garofoli) Verona, Italy;
Professeur de danse guest to the Staatstheater Berne (Dir. Félix Dumeril) Berne, Switzerland;
Professeur de dance guest to the National Theather Mannhein, Mannheim, Germany;
Professeur de danse guest at the Badisches Staatstheater Karlsruhe (Dir. Pierre Wyss), Karlsruhe, Germany;
Maitre de Balett at the Balletto di Roma (Dir. Walter Zappolini, Roberto Casarotto), Rome, Italy
Professeur de danse guest at the Staatstheater Saarbrucken (Dir. Margerite Donlon) Germany
Professeur de danse guest to the Teatro dell Opera di Roma, Italy
Maetro di ballo presso la Scuola Balletto di ROMA diretta dalla Sig. Paola Jorio, Roma, Italy
Professuer de dance guest at the Acri Horimoto Ballet Accademy, Tokio , Japan)
Professuer de dance guest in NBA Ballet Company Tokio, Japan

Dopo una lunga carriera come Primo Ballerino del Teatro dell’ Opera di Roma inizia a collaborare con il Teatro stesso in qualità di Maitre e Ripetitore. Successivamente inizia la sua collaborazione con L’art Village dove ricopre il ruolo di responsabile sezione danza del Performing Arts.

Dal 2018 e maitre e ripetitore del Roma City Ballet Company sotto al direzione di Luciano Cannito.

Da Gennaio 2020 è direttore artistico del Teatro lo Spazio a Roma.

Andrea scazzi classe85, inizia a studiare danza all età di 10 anni studiando con i migliori insegnati tra cui steve la chance ,Michele oliva, Silvia humaila Toni candeloro Veronica Peparini Giuliano Peparini!. Ha lavorato come ballerini in tanti spettacoli tra cui Zain, Il Principe della Gioventù, 1789 les amants de la bastille, Romeo&Giulietta ama e cambia il
Mondo Amici di Maria De Filippi kenga majike! Assistente alle
Coreografie del tour di Alessandra Amoroso vivere a colori, e dei video musicali “mambo salentino”, “karaoke”, Elisa “no hero” e “love me forever” , ballerino wind music award, Vodafone, tim.
oggi ballerino professionista coreografo e maestro di danza.

Diplomata presso il Centro Regionale della Danza Lyceum di Mara Fusco.
Prima ballerina del Balletto di Napoli, lavora per coreografi come Luciano
Cannito, Ricardo Nunez, Giuseppe della Monica, Elsa Piperno, Susanna Sastro.
Unica assistente per l’Italia del maestro di danze storiche e di carattere M. Berkut
(insegnante del Teatro Bolscioi di Mosca e del Royal Ballet di Londra), dal 2000 è
abilitata all’ insegnamento ed alla coreografia delle danze storiche, di carattere e
tecnica di pas de deux presso la Berkut Dance International. Dal 2000 ad oggi
insegna tali tecniche in diversi centri di danza italiani ed europei.
Nel 2000 viene premiata dall’ AICS di Roma come ‘giovane talento artistico’.
Con il Teatro d’Insieme e la compagnia de “Loro di Napoli”, cura i movimenti
coreografici degli attori impegnati nella recitazione di diverse opere teatrali di
autori e maestri come R. Viviani, R. De Simone, F. Prestieri, G. Sollazzo.
Nel 2005 si laurea in Sociologia (indirizzo Comunicazione e Mass Media) presso
l’Università Federico II di Napoli, con tesi di ricerca di Storia Contemporanea sul tema della “maschilità” e
le sue trasformazioni nel tempo attraverso l’arte e la danza di grandi coreografi.
Tiene laboratori di Repertorio, Tecnica Classica e di Carattere presso diversi riconosciuti centri di danza
italiani ed europei. Nel 2006 viene invitata, al fianco del maestro di danze storiche e di carattere M. Berkut,
al 20° Congresso Mondiale della Ricerca nella Danza ‘Promotion de la diversité’, organizzato ad Atene dal
Teatro di danza ‘Dora Stratou’ in collaborazione con il Conseil International de la Danse CID, UNESCO.
Nel 2007 consegue il diploma accademico di II livello per l’abilitazione all’insegnamento delle discipline
coreutiche (indirizzo danza classica) presso l’Accademia Nazionale di Danza di Roma.
E’ spesso ospite di festival, gala, rassegne e produzioni di diverse compagnie attive nel circuito nazionale,
nonché di rinomati stages nazionali ed internazionali di danza, formazione e spettacolo.
Dal 2008 ad oggi è docente a contratto di Tecnica e Danza di Carattere presso l’Accademia Nazionale di
Danza di Roma e segue la preparazione degli allievi per concorsi nazionali ed internazionali.
Dal 2008 segue come relatore interno e correlatore esterno i laureandi di Triennio e Biennio dell’ Accademia
Nazionale di Danza di Roma, in tesi relative al repertorio ed alla tecnica classica, nonché al repertorio ed alla
tecnica di carattere.
Dall’Ottobre 2011 collabora con l’Associazione Italiana Danzatori di Roma, tenendo corsi di Danza di
Carattere ed Etnodanza agli allievi del Corso di Perfezionamento Professionale per danzatori riconosciuto dal
Ministero per i Beni e le Attività culturali.
Tra il 2013 ed il 2018 riceve diversi premi alla coreografia nell’ambito del Roma Dance Contest ed altri
concorsi nazionali di rilievo.
Nell’a.s. 2013-2014 è docente delle materie Tecnica della Danza Classica e Laboratorio Coreutico presso il
Liceo Coreutico Statale di Roma Convitto Nazionale Vittorio Emanuele II.
Nell’a.a. 2015-2016 è docente di Tecnica di carattere e Coreografa per l’Accademia Nazionale di Danza di
Roma, per la realizzazione dello spettacolo di fine anno ‘Viaggio a Napoli’, poi riproposto anche nell’ambito
del Festival RomaFamFest.
Nell’a.a. 2016-2017 è docente di Tecnica di carattere e Coreografa per l’Accademia Nazionale di Danza di
Roma e realizza uno spettacolo di danze di carattere, ‘Etudes Russes’, proposto nell’ambito del cartellone del
Teatro del Lido di Ostia.
Nel 2017 viene nominata Membro dell’ International Dance Council CID dell’UNESCO, per la sua opera di
promulgazione della danza di carattere.
Nell’a.a. 2017-2018 è docente di Tecnica di carattere e Coreografa per l’Accademia Nazionale di Danza di
Roma, per la realizzazione dello spettacolo di fine anno ‘Carmen Suite’.
Dal 2019 collabora come docente ospite di tecnica classica con il The River della Pigato Contemporary di
Vicenza.
Nell’a.a. 2018-2019 è docente di Tecnica di carattere per l’Accademia Nazionale di Danza di Roma, e
realizza con i giovani allievi dell’Istituto di Alta Cultura lo spettacolo ‘Strauss’s Suite’.
Nell’a.a. 2019-2020 è docente di Danza di carattere presso la scuola del Teatro dell’Opera di Roma, e porta
in scena la ‘Russian Sailor’s Dance’.

Nasce come ballerino sotto la formazione di Gisella Biondo, per poi ampliare i suoi studi con insegnanti nazionali ed internazionali quali Giuliano Peparini, Mauro Mosconi, Michele Oliva, Germana Bonaparte, specializzandosi poi nel Modern seguendo il lavoro di Veronica Peparini.

Inizia anche lo studio del New Style seguendo Luigi Iemma, Marco Arbau, Erica Sobol, Megan Lawson e Matt Cady.

Il background di Fabrizio va dal teatro, dove ha ballato con la Free Dance Company nei più importanti teatri d’Italia con la direzione artistica di Kledi Kadiu ( del quale e’ stato anche assistente per tre anni)e le coreografie di Veronica Peparini, passando per i grandi eventi organizzati da Vittoria Ottolenghi, come il Todi Arte Festival dove è stato ospite accompagnando Heather Paris. Al cinema, ha partecipato anche all’opera prima “Blind Maze”, film di prossima uscita con la regia di Heather Parisi, nel ruolo di co-protagonista.

Fabrizio si afferma lavorando per il creatore del Cirque Du Soleil: Franco Dragone fra il 2008 e il 2013, espatriando la sua danza per i grandi spettacoli in Spagna, Francia, Portogallo, Germania e America.

A livello televisivo, lavora a progetti come tre edizioni di Miss Italia su Rai 1, è ballerino per “Top Of The Pops” e “Quelli Che Il Calcio”.

Ha lavorato per la promozione europea del singolo di Kylie Minogue “All the Lovers” ballando per la pop star mondiale a Parigi, Colonia e all’interno dei Wind Music Awards all’arena di Verona.

Inoltre è stato assistente di Veronica Peparini per il tour di Tiziano Ferro del 2009 e lo spettacolo teatrale “Le Cose Cambiano” con le musiche della rock Band “I Velvet”.

Inoltre è stato scelto come modello per Vogue Francia, per la promozione della nuova Peugeot 107 e per il lancio promozionale della teen fiction “Glee”.

Fabrizio oltre ad essere un ballerino e un assistente coreografo, è anche un assistente alla regia per Luc Petit, creatore visionario del Peter Pan Arena World tour 2012/2013.

Nel 2013 Fabrizio è assistente di Veronica Peparini per lo show permanente “Taboo-The show of Secret Fantasies” a Macao (Cina), è Assistente Coreografo e ballerino nell’opera “Romeo & Giulietta-Amae Cambia Il Mondo” , con la regia di Giuliano Peparini e Prodotto da David Zard.

E ‘ Assistente del programma “Nemicaamatissima” che vede il ritorno della Parisi e La Cuccarini in un evento con le coreografie di Veronica
Peparini.

Dal 2012 è Assistente della nuova Insegnante di Amici Veronica Peparini con la quale ha lavorato anche al nuovo video “Non Mi Ami” della cantante Giorgia.

Negli ultimi anni Fabrizio e’ stato ballerino professionista nelle ultime quattro edizioni di Amici di Maria De Filippi ed ha fatto parte dei tour e video clip di Alessandra Amoroso ed Elisa.

Nel 2018 e’ assistente coreografo e ballerino del tour di Romeo e Giulietta-Ama e Cambia Il Mondo-Ballerino e assistente di Veronica e Giuliano Peparini per il concerto AL CENTRO di Claudio Baglioni

E’ coreografo della trasmissione televisiva KENGA MAGIJIKE 2018 (programma televisivo più seguito in Albania)

Solista presso il Teatro Kirov di San Pietroburgo lavora con grandi coreografi come A.Messerer e V.Vassiliev, Successivamente solista per il Bèjart Ballet de Lausanne interpreta i ruoli principali in numerosissime creazioni di Maurice Bejart.

Maitre de ballet per il Teatro dell’Opera di Roma, il Maggio Musicale fiorentino e il teatro Massimo di Palermo

Coreografa contemporanea tra le più apprezzate del panorama italiano ed europeo

Tra il 1997 e il 2003 crea numerose coreografie per il Balletto di Toscana, il Balletto di Roma, l’Aterballetto. Nel 2004 il suo balletto “Don Quishotte” viene premiato come “Migliore opera teatrale italiana” e mandato in onda su Rai 5.

Dal 1997 al 2011 collabora stabilmente come docente e coreografa con la scuola del Teatro dell’Opera di Roma diretta da Elisabetta Terabust e successivamente da Paola Jorio.