PATRIZIA DE SANTIS
VALENTINA FERRARI
MANUEL PARUCCINI
GUIDO TOGNETTI
ALCESTE AYROLDI
ALESSANDRO CAMPONE
ELEONORA GIUDIZI
FABRIZIO PROLLI
PIERO ROCCHETTI
STEFANO ZANCHETTI
TONY BUONGRAZIO
ROBERTO RAMBERTI
GIANCARLO SFORZA
DAVIDE PETRUCCI
ANNA MIRABILE
FIORENZA GHERARDI DECANDEI
  • PATRIZIA DE SANTIS
  • VALENTINA FERRARI
  • MANUEL PARUCCINI
  • GUIDO TOGNETTI
  • ALCESTE AYROLDI
  • ALESSANDRO CAMPONE
  • ELEONORA GIUDIZI
  • FABRIZIO PROLLI
  • PIERO ROCCHETTI
  • STEFANO ZANCHETTI
  • TONY BUONGRAZIO
  • ROBERTO RAMBERTI
  • GIANCARLO SFORZA
  • DAVIDE PETRUCCI
  • ANNA MIRABILE
  • FIORENZA GHERARDI DECANDEI
  • PATRIZIA DE SANTIS

    Patrizia de Santis è agente di cinema e acting coach, lavora con attori italiani e americani di fama nazionale e internazionale. E' la prima insegnante ufficiale di 'Tecnica Chubbuck' in Italia, certificata ad Hollywood e accreditata dopo un intenso 'Teacher Training' direttamente con Ivana Chubbuck.

    La Chubbuck l’ha definita “un’insegnante eccezionale, una forza della natura!”.

    La 'Tecnica Chubbuck' è una tecnica di recitazione cinematografica tra le più potenti e rivoluzionarie del mondo ed ha decretato il successo planetario di alcune delle più amate Star di Hollywood come Halle Berry, Charlize Theron, Brad Pitt, James Franco e tantissime altre, che in alcuni casi hanno dedicato il loro Oscar proprio a Ivana Chubbuck. Lavorare direttamente con Patrizia de Santis e la 'Tecnica Chubbuck' a livello professionale è l'occasione più unica che rara di apprendere come rendere estremamente più potente, efficace e autentica la propria recitazione.

    L'attore affronta e approfondisce, sia a livello teorico che pratico, tutti i 12 strumenti della 'Tecnica Chubbuck' facendone esperienza diretta tramite l'impegnativa interpretazione di personaggi protagonisti di intense scene tratte da indimenticabili film hollywoodiani. Inoltre lavorare con Patrizia per un attore vuol dire anche approfondire la propria consapevolezza sulla sua professione, in quanto l’insegnante fornisce sempre indicazioni specifiche e indispensabili all'attore che desidera proporsi professionalmente nel settore del cinema italiano ed internazionale.

    La potenza della 'Tecnica' spinge a usare il proprio vissuto doloroso per superare gli ostacoli, raggiungere gli obiettivi e vincere in scena e nella vita.

  • VALENTINA FERRARI

    TEATRO:

    • Direttore artistico, Vocal Coach e “Killer Queen” nel Musical dei “Queen” “We Will Rock You” di Ben Elton Brian May and Roger Taylor. Prodotto da BarleyArts – 2018/20
    • Musical “Romeo e Giulietta – Ama e cambia il mondo” Zard Production,Regia Giuliano Peparini, Musiche Presgurvich, Coreografie Veronica Peparini.
    • Musical “Priscilla la regina del deserto” nel ruolo di Diva, di Stephan Elliot e Allan Scott, Nullarbor. Production and M.a.S., musical arrangements, direction and supervision Stephen “Spud” Murphy, Choreographers Ross Coleman and Andrew Hallsworth, Director Simon Phillips.
    • “TURANDOT LA REGINA DI GHIACCIO”con Lorella Cuccarini. Musical Viola Produzioni, regia Maurizio Colombi nel ruolo della strega “Tormenta”.
    • “QUEEN AT THE OPERA” Duncan Production. Lead voice con Orchestra Sinfonica e Live Band.
    • ILLUZION , Show performatico Thailand.
    • Lead voice of the International project BBC in Concert “Planet Earth”. Music by George Fenton, Music Director M° Danilo Grassi, with the Symphonic Orchestra “Verdi”of Milan, Barley Arts and BBC Production.
    • Musical Rock dei “Queen” “We Will Rock You” di Ben Elton nel ruolo di “Killer Queen”,con la Supervisione di Brian May and Roger Taylor,regia di Maurizio Colombi Prodotto dalla BarleyArts. – 2010/11
    • “Hair” Tribal Love Rock Musical. Nel ruolo di “Sheila Franklin”per la Regia di Giampiero Solari, Direzione musicale di “Elisa”, coreografie di David Parsons, Coreografo e Co-regista Luca Tommassini.
    • “Heidi” musical nel ruolo della Sig.na Rottermayer. Produzione Teatro delle Erbe Milano, regia Maurizio Colombi.
    • “Le Relazioni Pericolose” . BigOne Production.
    • Musical “Rapunzel” nel ruolo di Madre Goethel. Regia Maurizio Colombi.
    • Musical “ACTOR DEI” nel ruolo di” Maria l’Indemoniata”. Regia: Giulio Costa, Coord. Musicale Arrangiamenti e Musiche: Mariagrazia Fontana, Attilio Fontana, Franco Ventura, Federico
    Capranica, Coreografie: Orazio Caiti, Costumi :Guillermo Mariotto .
    • “ODISSEUS” DANCE OPERA con la partecipazione straordinaria di ENNIO COLTORTI, Regia di RENATO GRECO e MARIA TERESA DAL MEDICO, nel ruolo di Nausicaa.
    • VOCE SOLISTA/PERFORMER/MUSICISTA“BALLANDO CANTANDO” Diretto da RENATO GRECO e MARIA TERESA DAL MEDICO.


    TV:

    • PREMIO CARUSO 2013 (RAI)
    • ESTATE CON NOI IN TV (RAI) PAOLO LIMITI.
    • CROZZA NEL PAESE DELLE MERAVIGLIE
    • ZELIG
    • COLORADO
    • DOMENICA IN
    • LA CORRIDA (VOCALIST)
    • L’ITALIA SUL DUE
    • RAI MISS PADANIA (Performer)
    • Fiction Mediaset “GRANDI DOMANI”, per la Regia di VINCENZO TERRACCIANO
    • Film per la Rai con Lino Banfi “Il padre delle spose”, coreografie di Franco Miseria.
    • INTERPRETE E AUTRICE BRANO SPOT SKY SPORT (CAMPIONATI DI CALCIO)
    • INTERPRETE BRANO SKY VIVO CINEMA
    • “QUO VADIS,BABY”serie noir Tv prodotta da SKY e Colorado Film. Regia di Guido Chiesa e Supervisione di Gabriele Salvatores.
    • Dancer video-clip “Grossa”e”Così com’è”di Dj Fish e Dj Esa per la Digitaldesk.
    • Attrice nel film “Fratello e Padre” produzione Camel Film, regia di Giuseppe Quagliano.

     

    STUDI E STAGE:

    • Stage di Master Class con Elisabeth Howard (Los Angeles ,Vocal Power Academy Pepperdine University),Vocal trainer
    • Perfeziona tecniche di improvvisazione con stages di “jamming” strumentali,
    • collaborando con molti musicisti e Dj professionisti.
    • Collabora con diversi studi di registrazione come autrice e coautrice di brani e testi musicali.
    • STUNT/PERFORMER A CAVALLO
    • STAGE MAESTRO D’ARMI VIRGILIO PONTI
    • FABRIZIO PALMA E ROSSELLA RUINI
    • STEFANO ZANCHETTI
    • Stage di Danza e Coreografia con la compagnia stabile Teatro Greco Dance Company, docenti:RENATO GRECO, MARIA TERESA DAL MEDICO, DINO VERGA, IMMA CARDANO, MARCO REALINO,CLAUDIO e ARMANDA DI STAZIO
    • Studia Danza Contemporanea M° Marcello Raciti
    • Tecnica del movimento e Danza Butoh M°Stefano Taiuti (Kitonb)
    • Scuola per Performer:Acrobalance/contact/giocoleria con i preparatori della Scuola Romana di Circo.
    • Percussioni: M°Umberto Vitiello

  • MANUEL PARUCCINI

    A 18 anni entra a far parte della Compagnia del Teatro dell’Opera di Roma, sotto la Direzione di Elisabetta Terabust ricoprendo subito ruoli solistici: Lo Schiaccianoci, La Gioconda e La Strada di M.Pistoni.


    Continua la sua collaborazione con la compagnia del Balletto di Roma partecipando alle coreografie di Luciano Cannito.


    Nel 1996 è ancora al Teatro dell’Opera di Roma sotto la direzione di Giuseppe Carbone e ricopre ruoli da Primo Ballerino nel L’Uccello di fuoco , è Ortensio in La Bisbetica Domata.
    Nel 1997 è protagonista di Orlando con la coreografia di R.North. Nello stesso anno è Primo Ballerino di Astor,l’Angelo e il Diavolo di Oscar Araiz.Prosegue a ricoprire ruoli da Primo Ballerino sotto la Direzione di Amedeo Amodio nel suo Schiaccianoci nel ruolo di Drosselmeier, nel Pipistrello di R.Nunez , in Nozze di Sangue di A.Gades .
    E’ Tebaldo in Romeo e Giulietta e il Fauno in L’Apres -Midi d’un faune di A.Amodio.
    Sempre sotto la Direzione di A.Amodio ricopre ruoli principali nella Serata Alvin Ailey ed è Coppelius nella sua Coppelia .

    Nell’ estate 2000 ha partecipato come solista in Gerusalemme di Menegatti-Buy ed è stato Tebaldo in Romeo e Giulietta nell’ultima produzione al teatro Costanzi sotto la Direzione di Carla Fracci.
    Nella stagione 2001 è uno dei protagonisti in Girotondo Romano con la coreografia di Luciano Cannito e di nuovo Tebaldo in Romeo e Giulietta.
    Nella stagione 2002 è uno dei protagonisti di Wozzeck e Turandot entrambe con le coreografie di Luca Veggetti.
    Sempre nella stagione del teatro Nazionale è Primo Ballerino in Amleto e in Isadora con le coreografie di Luc Bouy.
    Con Isadora, interprete la signora Carla Fracci, partecipa agli spettacoli in tourneè durante la stagione estiva e in autunno al teatro Politeama di Napoli e al Piccinni di Bari.
    Al teatro Costanzi prepara il Lago dei Cigni nel quale debutterà nel ruolo di Rothbarth.
    Nella stagione 2003 è uno dei protagonisti del balletto Dio salvi la Regina con le coreografie di Mario Piazza e successivamente è anche il Mago in Petruska e Katchei ne L’uccello di fuoco .
    E’ ancora Tebaldo nella stagione estiva alle Terme di Caracalla.
    E’ uno degli interpreti negli spettacoli del festival di Abano Terme con le coreografie di L. Buy, M Piazza e L. Veggetti.

    Dalla stagione 2004 ad oggi, ha la possibilità di interpretare il ruolo di Hilarion nella versione di Giselle firmata da Carla Fracci e sempre accanto a lei il ruolo di Drosselmeir nello Schiaccianoci,
    ed è ancora protagonista del nuovo balletto Re Lear il Matto e le sue tre figlie di Beppe Menegatti con coreografia di Luc Buy.
    Dal 2004 collabora con la regista Rossela Ronti in qualità di coreografo a manifestazioni legate al mondo dell’alta moda in importanti produzioni
    Nelle stagioni successive continua a ricoprire ruoli principali in quasi tutte le produzioni, partecipando anche alle tournèe del Teatro dell’Opera a Mosca e al Festival di Aspendos in Turchia.
    Nella Stagione 2007/2008 è protagonista della serata Picasso/Massine come protagonista dei Balletti Pulcinella e Parade con i quali rappresenta il Teatro al Galà degli Enti Lirici a Firenze. Inoltre partecipa come ospite alla produzione Cassandra cor. L.Cannito al Teatro Massimo di Palermo accanto ad Eleonora Abbagnato.
    Nell’ultima stagione è di nuovo protagonista accanto a Carla Fracci nello Schiaccianoci nel Lago dei Cigni e tra i protagonisti di Diaghilev Musagette , ultima produzione del maestro Beppe Menegatti per il Teatro Nazionale.
    Nel Maggio 2009 ha avuto la possibilita di interpretare Petrushcka nell’omonimo balletto ed è stato ospite dello Staatsballet di Monaco di Baviera nel Galà in omaggio ai” Balleti russi” .
    IL 05 Settembre 2009 ha ricevuto il Premio Leonide Massine al valore per l’arte della danza, ed ha partecipato al Galà in omaggio a Nureyev e Massine all’isola de Li Galli.
    Nell’ultima stagione 2009/2010 viene creato per lui il ruolo di Drosselmeyer nella nuova versione di Schiaccianoci ( Buy - Menegatti) , è tra i protagonisti del Papavero Rosso, e riceve il Premio la Ginestra D’Oro per l’arte della Danza.
    Ad Ottobre 2010 debutta nel ruolo di Orione nel balletto Sylvia cor. F. Ashton accanto a Polina Semionova e successivamente viene scelto per interpretare il Torero nella Carmen di R.Petit .
    A maggio è protagonista della serata Bejart Balanchine Robbins, danzando “ In the night”
    Successivamente interpreta “ Chaconne” di Josè Limon e Tebaldo nella versione di Patrice Bart.
    Nella stagione 2012 2013 è l’unico artista della compagnia ad interpretare il ruolo di Coppelius nella Coppelia versione di Roland Petitt.
    Interpreta poi Madge nella Sylphide ripresa da Maina Gielgud e ancora Rothbart nell’ultima edizione dl Lago dei cigni versione diPatrice Bart

    Nel 2014 interpreta “ Carabosse” nella Bella Addormentata nel Bosco, successivamente è protagonista della “ Pavana del Moro” di Josè Limon
    Attualmente è Primo Ballerino della compagnia.
    Nella stagione 2006/2007 collabora con il Teatro dell’Opera anche in qualità di coreografo, firmando le seguenti produzioni.
    Trittico 900 (Façade,Le bal Masque,Campanule) Entrambi con la regia di Tito Schipa jr
    “Ulisse” un’avventura senza tempo regia David Haugthon
    Coreografo della manifestazione Toccata e Fuga con il Comune di Roma dal 2008 al 2013
    Personal coach di Andrea Bocelli nella preparazione dell’opera Carmen.
    Nel 2010 mette in scena al Palazzo della Cancelleria del Vaticano lo spettacolo” L’amore è luce”, inspirato al romanzo La Bottegha dell’Orefice di Karol Wojtiwa.
    Coreografo di “ Il Fiore di Lino” produzione del Teatro Dell’Opera al Teatro Nazionale.
    A Maggio 2015 firma le coreografie dell’opera “ Eugene Onegin” al Teatro Municipal de Sau Paolo in Brasile, con la regia di Marco Gandini.
    A settembre 2015 fonda l’Associazione Culturale ”La Fabbrica dell’Anima” Laboratorio teatrale e compagnia di Teatrodanza in collaborazione con artisti provenienti da varie realtà artistiche.
    Il 1 febbraio 2016 in occasione della chiusura dell’Anno Giubilare collabora con il Vaticano firmando le coreografie per il Corpo di Ballo del Teatro dell’Opera di Roma per lo spettacolo “ Sulle tracce della bellezza”, musica e direzione d’orchestra M° Marco Frisina, rappresentato alla Città del Vaticano – Aula Paolo VI
    A Marzo 2016 firma le coreografie di “Ascoltami”, scritto da Antonella Granata, con la compagnia “La Fabbrica dell’Anima” che debutta l’8 marzo a Roma con il patrocinio del Comune di Roma.
    A maggio 2016 è il protagonista delle danze della Traviata con la regia di Sofia Coppola, con le coreografie di Stephane Phavorin
    Con “ Ascoltami” inaugura il 6 agosto il Festival di Calvi Estate.
    Ad agosto 2016 collabora con il Festival Mozartiano a Narni
    A dicembre 2016 debutta al Teatro Lo Spazio con lo spettacolo di teatrodanza “Dimenticando l’Imperdonabile” scritto da Ulrike Pusch con il quale ottiene il patrocinio dell’ Aned ( Associazione Nazionale ex Deportati nei Campi di Concentramento), spettacolo evento della Settimana della Memoria il prossimo gennaio 2018 al teatro Goldoni a Venezia.
    A febbraio 2017 è ospite nella “ Traviata” di Sofia Coppola Al Palau de les Arts a Valencia.
    Nella stagione 2018 è tra i protagonisti di The Concert di Jerome Robbins e di Don Quixotte nella celebre versione di Mikhail Baryshnikov
    A maggio del 2018 da il suo addio alle scene del Teatro dell’opera di Roma danzando il ruolo di Mr GM in Manon di Kenneth Mc Millian accanto ad Eleonora Abbagnato
    Nell’attuale stagione rimane impegnato nella compagnia come Maitre de ballet e assistente alla coreografia nella produzione Il Lago di cigni firmata Benjamin Pech


    Contemporaneamente continua la sua collaborazione con Micha Van Hoechke danzando nelle sua produzioni e affiancando Luciano Cannito nelle sue produzioni come assistente e primo ballerino, debuttando nel ruolo della Matrigna nell Cenerentola andata in scena al Teatro Brancaccio di Roma nel Maggio 2019

  • GUIDO TOGNETTI

    Guido Tognetti nasce a Novara il 30 settembre 1960
    Diplomato al Liceo Artistico Carlo Alberto con specializzazione in grafica, fotografia e design.
    1976 - Conduttore nell’emittente Radio Kabauter di Novara con un programma serale dal titolo
    – fino a mezzanotte –
    1980 - Esperto di musica, cinema e fotografia, apre un attività commerciale discografica
    1990 – Fotografo specializzato per riviste musicali di musica e magazine di moda
    1992 - Partecipa alla realizzazione dell’album di Paola Massari – Il Vento Matteo – . realizza uno
    speciale TV, scrive la sceneggiatura del video clip – Amore Dannato – , si occupa della regia
    teatrale e musicale del tour per l’Italia di circa 20 date.
    1993 - 5 giorni di Fonopoli nella manifestazione – Piper Club – con Renato Zero e una serie di
    artisti italiani (Bertè – Baroni – Barbarossa – etc)
    Lavora per l’etichetta – Freeland – (ideata da Pino Daniele) organizzando concerti e promozioni
    per gli artisti dell’etichetta, tra cui Mauro di Domenico, Rosario Jermano, Toni Pagliuca etc.
    1994 - Produce artisticamente nuovi personaggi come – Rocco Papaleo e famiglia – Latte e i suoi
    derivati
    Si occupa della direzione artistica di un importante locale di Testaccio Village – Famo Tardi –
    (uno spazio innovativo di oltre 1000 posti) organizzando oltre 100 serate con i grandi artisti italiani
    e internazionali della musica e dello spettacolo.
    Scrive i soggetti e le sceneggiature per CANALE 5 de – I CORTISSIMI DI CANALE 5 – con la
    regia di Duccio Forzano che ottengono un grandissimo successo di pubblico e di audience televisivo
    con oltre il 20% di share
    1995 - Lavora all’ideazione del tour Giallo (1985) di Claudio Baglioni e del video clip – IO SONO
    QUI .-
    Collabora con Claudio Baglioni dal 1995 in cui ricopre a tutt’oggi il ruolo di ART
    DIRECTOR :
    1997 - Partecipa come consulente artistico/autore e personaggio televisivo al programma in 5
    puntate ANIMA MIA (Fabio Fazio) RAI 2
    Partecipa come ospite a una serie di puntate di – Quelli che il calcio – condotto su Rai 2 da Fabio
    Fazio
    1998 - Scrive la sceneggiatura del lungometraggio – C’ERA UN CAVALIERE BIANCO E
    NERO – in onda su Rai 2 con regia di Duccio Forzano prodotto da Adriano Aragozzini.
    1998 - Insieme a Claudio Baglioni, Luca Tommassini e Pepi Morgia lavora artisticamente
    all’ideazione e costruzione del progetto TOUR degli stadi .- DA ME A TE – con “ due dirette
    televisive “ (Rai 2) - Stadio Olimpico Roma – Stadio San Siro - Milano
    Scrive il soggetto e la sceneggiatura del video – Da me a te – con la regia di Renzo Martinelli
    1998 - Scrive le sceneggiature per CANALE 5 de – I CORTISSIMI DI CANALE 5 – con la
    regia di Duccio Forzano
    Partecipa come attore nell film di Massimo Martelli – Un giorno felice – con Fabio Fazio ed Enzo
    Jannacci Rai 2
    Partecipa come autore e personaggio televisivo al programma – L’ultimo valzer – 1999 con
    Fabio Fazio (Rai 2) cinque puntate
    1999 - Lavora con Roberto Vecchioni alla realizzazione dell’album – Sogna ragazzo sogna – (emi)
    2000 - Realizza un tour teatrale – le parole dentro - (scritto, composto, suonato, recitato e cantato
    da lui) in 25 teatri italiani
    2003 insieme a Claudio Baglioni organizza artisticamente il grande show degli stadi – TUTTO IN
    UN ABBRACCIO - con la regia di Roberto Cenci con oltre 400 figuranti scenici sul palco degli
    stadi di 12 città italiane. (Canale 5)
    Segue la progettazione e la realizzazione artistica di tutti gli album di Claudio Baglioni dal
    1985 a oggi, (2019).
    Scrive le sceneggiature di tutti i video clip dell’artista e collabora alle progettazioni ideative e
    artistiche di tutti i tour (vedere biografia e sito di Claudio Baglioni) e le partecipazioni televisive.
    www.baglioni.it
    2003 - Scrive e realizza due libri (Mondadori) – C’era un cavaliere BIANCO E NERO –
    (45mila copie vendute) e – A tempo di musica – (effe due) 25mila copie vendute.
    2004 - Scrive e realizza come autore lo spettacolo musicale “ 10 ANNI DI TELECOM “ svoltosi a
    Budapest con Paola Cortellesi – Edoardo Bennato – Cesare Cremonnii – Biagio Antonacci, Luciana
    Litizzetto e altri grandi personaggi dello spettaccolo
    2007 - Autore per Friends and Partners del WIND MUSIC AWARDS 2007- 2008 svoltosi a
    Roma con tutti i piu grandi nomi della musica leggera italiana e internazionale e i grandi attori del
    cinema e dello spettacolo
    2008 - Lavora per RCS per la realizzazione artistica e promozionale dei cofanetti in edicola di
    grandi artisti della musica italiana
    Autore delle dieci rassegne annuali artistico/musicali di Lampedusa della manifestazione
    O’scià che ha visto la partecipazione di oltre 350 artisti di fama nazionale e internazionale (vedere
    sito fondazione O’scià)
    2009 - Segue la direzione artistica del primo album strumentale di Giovanni Baglioni – anima
    meccanica – per sony music e ne organizza la promozione con 25 date in tutte le città italiane più
    prestigiose.
    2009 - Scrive il progetto televisivo – DISCOVER BAND – che viene realizzato a luglio 2009 in
    piazza San Vincenzo a mare per la Creed con la regia di Duccio Forzano
    2009 - Scrive e conduce un programma a tema musicale su RTR 99 di Roma dal titolo
    RETROPALCO con la partecipazione di grandissimi artisti nazionali e temi musicali di grande
    prestigio.
    2009 - Scrive il soggetto e segue la regia dell’opera teatrale – I VIAGGIATORI DELLA
    MUSICA – presentato al “ Teatro del Sogno “ di Roma
    2009 - Scrive con Claudio Baglioni il progetto multiplo – QPGA 2009/2010 – (doppio album – tre
    grandi tournee – un film “ questo piccolo grande amore – e un libro)
    Collabora con la 11 Marzo Film alla realizzazione artistica del film – QUESTO PICCOLO
    GRANDE AMORE – (medusa film) con la regia di Riccardo Donna e realizza lo speciale – qpga
    – programmato su Coming soon e inserito nel dvd del film– QPGA –
    2010 Partecipa in qualità di presidente della giuria al 17ettesimo Festival della città di
    Caltanissetta. Partecipa a un work shop con gli artisti delle serate sul tema – la musica e il mestiere
    della musica. Le Tre serate alla ricerca di nuovi talenti della musica sono state trasmesse in diretta
    Sky, dove si esibisce a sorpresa con il brano di sua composizione DOVE SEI DOVE SEI -
    2011 Si occupa della direzione artistica della serata – IL BULLISMO E’ SUONATO – al Teatro
    Sala Umberto con – Paola Massari – Baraonna – Danilo Rea – Giovanni Baglioni e Davide Mottola
    che presenta il singolo del suo album – Fragile – scritto in collaborazione con Guido Tognetti
    (autore del testo)
    Insieme a Fabio Martini prosegue la conduzione del programma – RETROPALCO – su RTR 99
    ogni mercoledì pomeriggio, dove in ogni puntata sono presenti i più grandi artisti della storia della
    musica italiana, da Renato Zero a Claudio Baglioni, ai Pooh, da Fiorella Mannoia a Massimo
    Ranieri da Patty Pravo a Sergio Cammariere, da Umberto Tozzi a Max pezzali (oltre 300 grandi
    ospiti nel corso delle puntate) sito ww.Rtr99.it
    2011 - Collabora artisticamente al progetto di Claudio Baglioni – world tour – Tour mondiale con
    oltre 50 date e con finale alla ROYAL ALBERT HALL di Londra
    Collabora con Sorrisi e Canzoni all’ideazione e lavorazione artistica del progetto – STUDIO
    COLLECTION – di Claudio Baglioni, lavorando sui 17 album prodotti dal cantautore romano, e
    creando un vero percorso grafico e artistico INNOVATIVO del prodotto, che raggiunge altissimi
    risultati di vendita.
    2011 - Autore di SUSITI, tre giorni di musica e incontri sull’isola di Lampedusa nel mese di
    Giugno 2011, dove viene realizzato un grande concerto pomeridiano e una serie di eventi di
    avvicinamenti insieme agli artisti, nei cinque punti più importanti dell’isola.
    2011 – E’ presidente di Giuria ad ANZIO alla rassegna di giovani autori e band, organizzata dalla
    fondazione CRIS CHAPPEL.
    2012 - Collabora in qualita’ di direttore artistico e addetto alla comunicazione per il nuovo album di
    ENRICO NASCIMBENI – H –
    Collabora con LAURA BONO all’ideazione e lavorazione del suo nuovo lavoro discografico
    coinvolgendo alcuni grandi artisti all’interno della produzione come : Red Canzian – Edoardo
    Bennato – Eugenio Finardi – Claudio Baglioni – Fausto Leali -
    2012 - Collabora artisticamente con Claudio Baglioni alla realizzazione dello spettacolo teatrale
    musicale – Diecidita – (Roma auditorium) realizzando un successo di oltre 30 mila spettatori.
    2012 - Organizza RETROPALCO LIVE rassegna musicale con oltre 12 artisti nella
    manifestazione romana – e lungo il Tevere – con diretta radiofonica dell’evento.
    E’ autore insieme a Claudio Baglioni della decima e ultima edizione di CIAO OSCIA’ a
    Lampedusa 28 – 29 – 30 Settembre 2012 con un cast Stellare : Ligabue – Mannoia – Litfiba –
    Amoroso – Marcorè – Ranieri - Insegno – e molti altri
    Art consulting nel nuovo album – UN PICCOLO NATALE IN PIU’ – di Claudio Baglioni.
    2013 - Scrive la sceneggiatura del video clip del nuovo brano di Roberta di Lorenzo (sony music)
    per Sanremo 2013
    2013 – ideazione, realizzazione e conduzione del programma radiofonico – QUELLI DI DIECI
    GRAN VARIETA’) – in onda ogni giorno su RTR 99.0 con un altissimo numero di ascolti
    2013 – Progetto BAGLIONI “ Con Voi “ – percorso multimediale legato al mondo del web con
    download e iniziative internet nel mondo della musica dell’artista romano che raggiunge un
    successo di pubblico altissimo. Ideazioni promozionali, percorsi artistici per oltre 12 canzoni.
    Studio e ideazione nuovo tour e percorso artistico 2013/2014.
    2013 – cura l’uscita dell’album di Claudio Baglioni – Con Voi –
    2014 – Organizza all’Orion Club di Roma una serata esclusiva con Dodi Battaglia dei POOH
    interagendo con l’artista e il pubblico sul palcoscenico.
    2014 – Pubblica il nuovo romanzo – ISABEL CHI SEI – edizioni Memori
    2014 Partecipa come ospite all’EDICOLE FIORE con fiorello
    2014 – Scrive e Conduce al Teatro Golden lo spettacolo live – DIECI – (completamente sold
    out)
    2015 – Lavora artisticamente al progetto live BAGLIONI – MORANDI (CAPITANI
    CORAGGIOSI)
    2015 – Scrive la sceneggiatura del video clip con la regia di Mortaroli – Capitani Coraggiosi -
    2015 – Autore del programma televisivo su Rai 1 (in due puntate) CAPITANI CORAGGIOSI
    2016 – Autore del programma radiofonico su RTL 102,5 con BAGLIONI MORANDI (6 puntate)
    2016 – Strutturazione e ideazione artistica del progetto live nei palasport di tutta Italia con un
    totale di 370mila spettatori – di Capitani Coraggiosi –
    2017 – Autore dell’Evento televisivo (Rai 1) nell’aula Paolo VI in Vaticano concessa per la prima
    volta, con “ AVRAI “ uno spettacolo solidale con orchestra, cori e band pop insieme ad artisti e
    attori narranti che interpretano letture estratte dagli scritti del pontefice.
    2017 – Collabora come direzione artistica al nuovo album e al nuovo tour live di GIANNI TOGNI
    2017 – Direzione artistica e regia del gruppo musicale “ INCANTO “
    2017 Direzione artistica nuovo progetto – disco – eventi – tour – di CLAUDIO BAGLIONI
    2018 Autore della 68 esima edizione del FESTIVAL DI SANREMO
    2018 Autore e direttore artistico del concerto di VERONA – AL CENTRO – diretta Rai 1
    2018 Art consulting del tour dei palasport di Claudio Baglioni – al centro – (410mila
    spettatori)
    2019 Autore della 69esima edizione del Festival di Sanremo
    2019 Art consulting per Sorrisi e Canzoni, cofanetto discografico 23 album

  • ALCESTE AYROLDI

    Avvocato e Giornalista esperto di diritto d’autore - Responsabile accademico
    Alceste Ayroldi Laureatosi in Giurisprudenza nel 1988 cum laude, docente di ruolo e insegna dal 1989. Dal
    2019 il referente responsabile per conto del M.I.U.R. (Ministero Istruzione, Università e Ricerca) del Polo
    Universitario Telematico Pegaso. Saggista e critico musicale, producer e consulente artistico di numerose
    realtà culturali e festival del territorio italiano (Donne Jazz in Blues, Multiculturita SJF, Beat Onto Jazz
    Festival, Triggiano Winter Jazz, Premio Massimo Urbani, Concorso Internazionale Pietro Argento,
    Mediterraneo Jazz Festival). E’ stato dal 2004 al 2012 condirettore artistico e responsabile della
    comunicazione del Ueffilo jazz club di Gioia del Colle. Collabora in qualità di critico musicale con le riviste
    Musica Jazz, per la quale cura le rubriche New Frontier e Time Out, Il Giornale della Musica, Andy
    Magazine, nonchè Editor Manager della webzine Jazzitalia ed editor del sito Musica Jazz. E’docente di storia
    della musica moderna e contemporanea nonchèdi Legislazione e Marketing dello Spettacolo.
    E’componente del Comitato Scientifico del Centro Studi Diritto dello Spettacolo,coordinatore artistico del
    Multiculturita Europe Competition e direttore artistico della rassegna “Lo Scrittore Suonato”. Dal 2012
    conduce il “Retropalco”per la rassegna estiva del Teatro Carlo Gesualdo di Avellino. Ha collaborato alla
    stesura del libro My Music My Life (Radiografie Contemporanee) e alla raccolta degli atti delle conferenze
    “La Pace”. Proposte del Centro Coscienza di Milano. Ha collaborato al lavoro editoriale per conto dell’Italian
    Jazz Network sulle contaminazioni tra il jazz e le musiche dell’area del Mediterraneo pubblicato dall’Ismez.
    componente della giuria dei critici musicali per l’assegnazione del Top Jazz. Ha collaborato con alcuni tra i
    migliori musicisti della scena internazionale, quali Pat Metheny, Marcus Miller, Brad Mehldau, Manhattan
    Transfer, Bobby Watson, Enrico Rava, Paolo Fresu, Robben Ford, John Abercrombie, John Taylor, Danilo
    Rea, Kenny Barron, Eddie Gomez, Kenn Garrett, John Patitucci, Stefano Bollani, Sheila Jordan, Bob Mintzer,
    Sarah Jane Morris, Omar Sosa, Dee Dee Bridgewater, Oregon, Bireli Lagrène, tra gli altri. Ha intervistato, tra
    i tanti, John Scofield, Aaron Parks, George Benson, Tania Maria, David Murray, Stacey Kent, Hamilton de
    Holanda, Bryan Ferry, Dhafer Youssef, Jeff Ballard, Ulf Wakenius, Vincent Peirani,Aubry, Mark King (Level
    42), Michael Wollny, Michael Shrieve.

  • ALESSANDRO CAMPONE

    Estill Master Trainer EVT (EstillVoiceTraining)

    Musical, teatro e Opera:

    - Cantante-attore nell’opera musical L’arca di Giada, di Toni Verde, produzione Uniarte – Cambiodiscena, nel ruolo dell’antagonista Kascir. Performance in Piazza di Spagna e tour Nazionale 2011/12

    - Cantante-attore nell’opera rock Jesus Christ Superstar di A.L. Webber nel doppio ruolo di Hannas e Simone Zelota, Accademia delle muse, L’Aquila. Regia Emma Petricola. A Roma, in eventi privati, per la regia di Marcello Sindici, nel ruolo di Jesus.

    - Cantante-attore in Ti amo, sei perfetto, ma ora cambia (I love you, you’re perfect, now change, musical off broadway), per la regia di Marco Simeoli, coreografie Marco Vesica e Direzione musicale Vincenzo Li Causi. Versione Ufficiale italiana nella stagione 2010-2011.

    - Cantante-attore nel musical Sweeny Todd, the demon barber of fleet street, di Stephen Sondheim, produzione CURC, con la regia di Marco Simeoli; coreografie di Fabrizio Angelini e direzione musicale di Enrico Arias.

    - Cantante-attore nel maggior evento della stagione 2007-08 in Italia “La divina Commedia – L’opera” di Marco Frisina e Gianmario Pagano, nel ruolo di Pier delle Vigne e Arnaut Daniel. Regia e acting coach: Daniele Falleri e Elisabetta Marchetti. Vocal coach: Gianni Proietti, Carlo Napoletani, Perla Trivellini. Produzione Nova Ars.

     

    Live Music

    Dal 2008-2014 - Voce solista nella band “The Giuseppe” a Madonna hard rock tribute, sponsorizzata da Gewa Music, maggior distributore di strumenti europeo, e Tordini Music (Reference, audix, kaimbè endorsers). Si esibiscono all’Italian Music Show 2010 di Bologna in occasione del DISMA, con numerosi artisti di fama internazionale.

    2004-07 - Voce solista per: Twentythree (progressive rock and metal), Insession (original music), e voce solista per Cover bands DreamTheater e Europe

    2004-06 - Voce solista degli Another Dream (Dream Theater Cover band) e In3pido (acoustic trio)

    2003 – 06 - Voce solista dei Lost Angels (rock and metal cover di Queen, Europe, BonJovi, Dream Theater etc.). Si esibiscono Live presso l’Auditorium-Parco della musica, Roma.

    1996- 2003 - Voce solista in numerose rock bands, colleziona varie esperienze live interpretando i classici del rock..

    Music Business e Vocal coach

     

    Membro dell'advisory board per Estill International
    Docente di canto presso Arteinscena (Politeama Pratese) primo storico corso di musical italiano
    Collaboratore Centro Studi Estill Italia

    Dal 2006 a oggi – Collabora/ha collaborato con:
    Melody Music School (rapporto esclusivo dall'anno 2018)
    Metropolitan School
    Dream Music Studio
    SONORA Music center
    RomaSpazioMusica
    Steps School
    Appia Ballet
    Voice&Soul

    In qualità di vocal coach e session singer. Insegna tecnica vocale, secondo il metodo EVT, applicata a vari generi e stili, sia privatamente che in stages, masterclasses e workshops sul territorio nazionale. E’ abilitato alla preparazione degli esami per la certificazione sulle figure obbligatorie Evt (esame CFP). Insegnante nel corso EVT per cantanti organizzato dal Centro Studi Estill

    - Clinic Audix Microphones

    - Interprete di produzioni di musica dance per conto dell’Uniarte.

    2008-10 partenership fra i Last Glance e Alkemist-Fanatix Europe

    Dal 2007 a oggi - Voce solista e co-compositore nei Last Glance, progressive metal band. Registrano l’omonimo EP “Last Glance”.

    2007 - Vocalist nell ‘LP “TC open Project” – Dreaming a Human Simphony

     

    2004 - Musica, parole e live performance della composizione originale “Somewhere in time”, presso Villa Adriana, Tivoli, Roma.

    2003 - Scrive musica e parole e incide il singolo “Before Spring”, basato sul testo poetico di Lina Unali, edizioni WAALS

    1999 - Compone e incide il singolo originale “The past is gone”

     

    Formazione professionale:

     

    - 2016 Seminario distortion tour con Alejandro Saorin Martinez (CCI metodo EVT)
    - 2015 Seminario Advanced belting con Anne Marie Speed (CCI metodo EVT)
    - 2014 Seminario sulle distorsioni vocali con Alberto Tar Doest. (CCI metodo EVT)

    Da Luglio 2013 è CMT (certified Master teacher) del metodo EVT voicecraft di Jo Estill.

    - EVT (voicecraft) CFP (Certificate of Figure Proficiency) con Elisa Turlà e Alejandro Saorin Martinez
    EVT - Jo Estill Voicecraft level I & II

    - 2008-11 Studia privatamente con il M° Carlo Napoletani (Tecnica, approccio stilistico, interpretazione)

    - 2007-08 Acting Coach con il regista Daniele Falleri.

    - 2007-08 Studia con i preparatori cantanti Carlo Napoletani, Perla Trivellini e Gianni Proietti nell’ambito della Divina Commedia – L’opera.

    - 2004-07 Studia presso il Saint Louis College of Music con Marina de Sanctis (jazz, lirico), Marco D’Angelo (soul, blues, pop), Fabiola Torresi (Gospel). Frequenta i laboratori di Diego Caravano (a cappella vocal ensemble) e M°Franco Canfora (rock progressive).
    - Dal 1999 al 2003 studia privatamente con il M° Daniele Caccavo.

    Contatti:
    Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. È necessario abilitare JavaScript per vederlo. +39 347 6051207
    https://www.estillvoice.com/instructors/view/279

     

     

     

     

  • ELEONORA GIUDIZI

    IN ARTE VELKA SAI
    LA  METAMORFOSI  DI  UN’ANIMA  IN  VIAGGIO
     
    °°°°°°°°°°°°°°
     
    Non sfuggo  all’ urlo del vento
    Mi  nutro  del  suo  sibilare
    Mi  ascolto  l’ inquieto racconto
    Mi  fondo al coro  mutevole
    Delle  anime  pronte  a viaggiare*
     
    °°°°°°°°°°°°°°°
    …Cantare è stato per me fin da piccina come respirare, un’espressione naturale d’essere, dove riuscivo a trasmettere più che a parole, tutto ciò che provavo interiormente. Volando sulle ali del suono ritrovo sempre me stessa in spazi infiniti e illimitati, dove mi sento realmente libera. Chiudere gli occhi sulla realtà materiale e spalancarli alle meraviglie della creazione, aprire il Cuore a nuove visioni e a nuove prospettive da cogliere e nutrire. Mi faccio canale incarnando una realtà sottile, sento l’arte esprimersi in ogni atomo del mio essere.  VIVO un sacro viaggio alla scoperta della mia anima e il suo canto, una via privilegiata, dove il mio cuore e le mie emozioni più elevate possono esprimersi senza limiti o paure entrando così’ in comunicazione empatica  con molte anime che mi ascoltano. La risonanza tra più cuori fa si che la magia accada, è come vivere l’ istante in cui la bellezza dello sbocciare di un fiore ci lascia senza fiato, lo stupore e la meraviglia fluisce in tutti gli altri cuori pronti a schiudersi insieme al mio. Si dice spesso che i geni si tramandino di generazione in generazione. Mia madr, da sempre appassionata di musica e di letteratura, da ragazza cantava in una band rock anni 60\70, oggi poetessa molto apprezzata, ha trasmesso a me e mio fratello la sua stessa passione. Anche da parte di mio padre non posso dimenticare l’illustre tenore di  grande  fama nazionale della Scala di Milano ( di cui fu anche direttore  artistico )  Arnaldo Giudizi,  un mio pro zio degli anni 20/30 che in casa viene spesso ricordato con grande affetto  e stima.
    Un’ impetuosa curiosità’ di provare e di conoscere nuove espressioni di me e l’amore per i viaggi e per la lettura rendono la mia vita piena di stimoli e mi permettono di rimanere creativamente dinamica, vestendo diversi abiti di scena, adattandoli  di volta in volta allo stato d’ essere del momento.
    Ho avuto la fortuna di iniziare presto  a viaggiare, cantando sui palchi di tutta  Italia toccando anche alcune città Europee. Ho collaborato con diversi gruppi musicali  talentuosi, scatenati e avventurosi come me, ho viaggiato tra le note della musica Pop, Soul, Rock, Elettronica, Dance, House, Etnica, World, fondendo poi questi stili insieme e creando  quello che sarebbe stato lo stile che mi rappresentava di più. L’ oceano di energia musicale che si muoveva dentro di me e con il quale vivevo una simbiosi speciale, rivelava altre sfumature da aggiungere a quello che sarebbe stato il mio step successivo. Da interprete ho imbracciato la chitarra acustica ed  ho iniziato a scrivere le mie prime canzoni  con le quali ho avuto la fortuna di avere dei bellissimi riconoscimenti come autrice anche all’ estero. Collaborazioni, incontri importanti, che da li a poco mi avrebbero aiutato a raccogliere queste creazioni musicali in degli album arrangiati e prodotti magnificamente. Con alcuni di questi brani sono stati realizzati anche dei video clip che ora sono in rete.
    Le ricche esperienze in campo musicale trovarono il loro completamento nell’  approfondimento del linguaggio del corpo  che sentivo, con il canto e gli strumenti un unica cosa. Ho frequentato diverse scuole d’arte dove studiavo e sperimentavo il teatro contemporaneo, recitazione, canto, il movimento scenico, la dizione e diversi corsi di Teatro Danza, Danza  Contemporanea, Danza Butoh, il Tribal Jazz, l’ arte Circense, fino al teatro equestre che ispiravano ed espandevano la mia crescita artistica e arricchivano di fantasia ed immaginazione le mie performance, poliedriche, oniriche, sempre più contaminate da una sensibilità  teatrale  contemporanea.
    Tra il 2010 e il 2011 un’ inquietudine interiore inizia a scuotere le corde della mia coscienza. Sorgono nuove domande e nuove esigenze a cui cerco di rispondere anche attraverso la lettura di molti libri mistici ed  esoterici. Il mio orientamento artistico cambia completamente rotta. Inizia così per me un percorso trascendentale,alla scoperta di una nuova visione della vita.  Una nuova consapevolezza del potere del suono e delle sue qualità sottili e curative attrae la mia attenzione. Il cambiamento è totale e profondo, coinvolge ogni sfera della mia vita. La chitarra, ad esempio,viene sostituita dalla tanpura, dallo shruti box indiani, dalle campane tibetane, dai gong planetari, dal tamburo sciamanico ed altri strumenti dai suoni sacri ed ancestrali. La meditazione, insieme allo yoga del suono, al canto sciamanico, bizantino, armonico, alla tradizione vedica e tibetana diventa parte integrante di tutte le mie intuizioni spirituali e artistiche. Operatori olistici, maestri del suono e molte altre persone orientate spiritualmente entrano a far parte della mia nuova realtà. Maestri come Il venerabile Lama Yulu Tulku Rimpoche, attraverso i suoi insegnamenti sull’ antica saggezza, aprono così una breccia nel mio cuore che di lì a poco sarebbe diventato un fiume in piena, donando alla mia voce potenzialità a me fino ad allora sconosciute. Qualità quali la gioia, l’ amore universale, l’ armonia, fluivano spontaneamente dalla mia voce. Vivo tutto questo con immensa gratitudine. Per me è come aver ricevuto un dono che metto a servizio anche degli altri. E’ come essermi risvegliata a nuova vita. Nascono cosi numerosi concerti di natura olistica in collaborazione con operatori del suono e con ricercatori sperimentali nel campo. L’ amore particolare verso alcuni mantra sacri ha fatto nascere in me il desiderio di reinterpretarli e di raccoglierli in un cd meditativo. Un altro importante lavoro, realizzato da poco e pioniere di nuove possibilità sul potere della parola, è quello sulle frasi e sulle affermazioni spirituali musicate e cantate in italiano cosi da essere comprensibili ad un più vasto pubblico. Diciamo che il modello orientale delle leggi mantriche assume qui un aspetto più vicino alla nostra cultura occidentale, vestendosi di nuovi linguaggi. Oggi per me il suono ha una valenza e un significato alchemico. La magia delle vibrazioni e delle frequenze, di cui si occupa ormai da tempo anche la scienza quantistica, inaugurerà una nuova era. L’ invisibile diverrà  visibile e l’ uomo finalmente parteciperà come strumento armonico e perfettamente accordato alle leggi universali, alla creazione di un nuovo mondo. Canalizzare i codici sonori delle sfere celesti e mantenere in risonanza armonica corpo e anima  è divenuto oggi lo scopo principale della mia vita e dei miei concerti esplorativi, dove lo spiritual sound trasporta l’ anima sulle vette del  Canto  Divino.
    °°°°°°°°°°°°°°
    Sento  il  fluire
      e  non ho fretta.
    Ho  suoni  primitivi
     da comporre.
    Niente conta più del respiro
    e  quelle note
      riposte  sottopelle.*
       °°°°°°°°°°°°°°°°°°°°

  • FABRIZIO PROLLI

    Nasce come ballerino sotto la formazione di Gisella Biondo, per poi ampliare i suoi studi con insegnanti nazionali ed internazionali quali Giuliano Peparini, Mauro Mosconi, Michele Oliva, Germana Bonaparte, specializzandosi poi nel Modern seguendo il lavoro di Veronica Peparini.

    Inizia anche lo studio del New Style seguendo Luigi Iemma, Marco Arbau, Erica Sobol, Megan Lawson e Matt Cady.

    Il background di Fabrizio va dal teatro, dove ha ballato con la Free Dance Company nei più importanti teatri d’Italia con la direzione artistica di Kledi Kadiu ( del quale e' stato anche assistente per tre anni)e le coreografie di Veronica Peparini, passando per i grandi eventi organizzati da Vittoria Ottolenghi, come il Todi Arte Festival dove è stato ospite accompagnando Heather Paris. Al cinema, ha partecipato anche all’opera prima “Blind Maze”, film di prossima uscita con la regia di Heather Parisi, nel ruolo di co-protagonista.

    Fabrizio si afferma lavorando per il creatore del Cirque Du Soleil: Franco Dragone fra il 2008 e il 2013, espatriando la sua danza per i grandi spettacoli in Spagna, Francia, Portogallo, Germania e America.

    A livello televisivo, lavora a progetti come tre edizioni di Miss Italia su Rai 1, è ballerino per “Top Of The Pops” e “Quelli Che Il Calcio”.

    Ha lavorato per la promozione europea del singolo di Kylie Minogue “All the Lovers” ballando per la pop star mondiale a Parigi, Colonia e all’interno dei Wind Music Awards all’arena di Verona.

    Inoltre è stato assistente di Veronica Peparini per il tour di Tiziano Ferro del 2009 e lo spettacolo teatrale “Le Cose Cambiano” con le musiche della rock Band “I Velvet”.

    Inoltre è stato scelto come modello per Vogue Francia, per la promozione della nuova Peugeot 107 e per il lancio promozionale della teen fiction “Glee”.

    Fabrizio oltre ad essere un ballerino e un assistente coreografo, è anche un assistente alla regia per Luc Petit, creatore visionario del Peter Pan Arena World tour 2012/2013.

    Nel 2013 Fabrizio è assistente di Veronica Peparini per lo show permanente “Taboo-The show of Secret Fantasies” a Macao (Cina), è Assistente Coreografo e ballerino nell’opera “Romeo & Giulietta-Amae Cambia Il Mondo” , con la regia di Giuliano Peparini e Prodotto da David Zard.

    E ' Assistente del programma "Nemicaamatissima" che vede il ritorno della Parisi e La Cuccarini in un evento con le coreografie di Veronica
    Peparini.

    Dal 2012 è Assistente della nuova Insegnante di Amici Veronica Peparini con la quale ha lavorato anche al nuovo video “Non Mi Ami” della cantante Giorgia.

    Negli ultimi anni Fabrizio e' stato ballerino professionista nelle ultime quattro edizioni di Amici di Maria De Filippi ed ha fatto parte dei tour e video clip di Alessandra Amoroso ed Elisa.

    Nel 2018 e’ assistente coreografo e ballerino del tour di Romeo e Giulietta-Ama e Cambia Il Mondo-Ballerino e assistente di Veronica e Giuliano Peparini per il concerto AL CENTRO di Claudio Baglioni

    E’ coreografo della trasmissione televisiva KENGA MAGIJIKE 2018 (programma televisivo più seguito in Albania)

  • PIERO ROCCHETTI

    DANCER
    Classical dancing with maestro Eugène Poliakov, at the Centro-Studi-Danza in Florence, Italy.

    TEACHER
    Professional training for the teaching of academic dance (Vaganova method) at the Centro Formazione Pedagogico of the Teatro alla Scala, Milan, Italy.
    professional experience

    DANCER
    at the Teatro Comunale Maggio Musicale Fiorentino (dir. Eugène Poliakov) Florence, Italy;
    at the Teatro Arena di Verona, Verona, Italy ;
    at the Balett National de Marseille (Dir. Roland Petit) Marseille, France;
    at the Ballet du XXe Siècle (Dir. Maurice Béjart), Brussels, Belgium;
    at the Béjart Ballet Lausanne (dir. M. Béjart), Lausanne, Switzerland

    TEACHER
    Maître de ballet in Staatstheater Braunschweig ballet company (Dir. Pierre Wyss), Braunschweig (Germany);
    Professeur de danse guest at the Balletto di Toscana, (Dir. Cristina Bozzolini), Florence, Italy;
    Professeur de danse guest at the Accademia per professionisti IALS, Roma (Dir. Franco Seneca) Roma, Italy;
    Professeur de danse guest at Rudra Bèjart Ballet Lausanne ( Dir. Maurice Béjart) Lausanne, Switzerland;
    Maitre de ballet at the Teatro Arena di Verona (Dir. Maria Grazia Garofoli) Verona, Italy;
    Professeur de danse guest to the Staatstheater Berne (Dir. Félix Dumeril) Berne, Switzerland;
    Professeur de dance guest to the National Theather Mannhein, Mannheim, Germany;
    Professeur de danse guest at the Badisches Staatstheater Karlsruhe (Dir. Pierre Wyss), Karlsruhe, Germany;
    Maitre de Balett at the Balletto di Roma (Dir. Walter Zappolini, Roberto Casarotto), Rome, Italy
    Professeur de danse guest at the Staatstheater Saarbrucken (Dir. Margerite Donlon) Germany
    Professeur de danse guest to the Teatro dell Opera di Roma, Italy
    Maetro di ballo presso la Scuola Balletto di ROMA diretta dalla Sig. Paola Jorio, Roma, Italy
    Professuer de dance guest at the Acri Horimoto Ballet Accademy, Tokio , Japan)
    Professuer de dance guest in NBA Ballet Company Tokio, Japan

  • STEFANO ZANCHETTI

    Tenore, inizia la sua attività come insegnante di canto moderno nel 1992.


    Diplomato al Berklee College e al conservatorio “L.Refice” si perfeziona sotto la guida della Soprano ungherese Donata Tabet, rinomata ed apprezzata insegnante di canto e repertorio lirico, con la quale definisce il repertorio e sviluppa le sue qualità artistiche come cantante.
    Con il passare degli anni, pur continuando la sua carriera di cantante, scopre che il suo più grande talento è nella capacità di aiutare vocalmente gli altri artisti: dopo poche lezioni con lui, i cantanti erano in grado di usare la loro voce in maniera più efficace di quanto non avessero potuto seguendo altri approcci più tradizionali.
    Questa continua richiesta lo porta a creare un proprio metodo di apprendimento vocale.


    Nel 1987, partecipa ad un seminario internazionale di interpretazione vocale dove viene notato da Sandra Seacat, membro dell’Actors Studio di New York e insegnante di attori e cantanti di fama internazionale, la quale gli riconosce innate doti interpretative che la convincono ad invitarlo negli Stati Uniti come suo assistente personale nei numerosi corsi per attori-cantanti tra New York e Los Angeles.
    Questo porta Stefano Zanchetti a conoscere e a sviluppare nuove tecniche e di conseguenza ad ampliare ancora di più il suo metodo di insegnamento; tornato in Italia nel 1992, mette a punto il “Becoming Free Course” un corso specifico per cantanti su cinque livelli che aiuta a sviluppare le proprie capacità interpretative.


    Dal 2015 è docente nel laboratorio di canto per la formazione della personalità artistica - Un corso per professionisti per la ricerca dell’identità vocale interpretazione e tecnica vocale Dal 1995 ad oggi inoltre Stefano Zanchetti si è specializzato nell’insegnamento personale come “Vocal Coaching Star Building” e “Analista Della Voce” per cantanti ed attori-cantanti.


    Dal 2002 al 2003 è docente di canto del “Centro Formazione Musical” diretta Franco Miseria.
    Dal 2003 al 2005 è docente di canto del “Centro Formazione Musical” diretta dal M° Gino Landi.
    Nel 2005 è Direttore Artistico nel musical di Sandro Mayer “Il Miracolo Di Padre Pio”.
    Dal 2011 Preparatore vocale per il dipartimento "Opera Lirica" della School Of Performing Arts - Fiorello la Guardia di New York
    Dal 2010 è Sponsor Artistico della più grande scuola pugliese di musical “Luce In Scena”, scuola di arti sceniche di Foggia in cui si insegna il metodo del M° Zanchetti.
    Nel 2013 è vincitore del Festival di Castrocaro con Davide Papasidero
    Nel 2015 é docente di canto presso il MIP Musical In Progress con la direzione artistica di Chiara Noschese
    Nel 2015 vincitore del premio Castrocaro Terme come autore e compositore del brano vincitore “Nuvole Nella Testa” cantato da Dalise
    Nel 2015 vincitore del “Festival della musica italiana a New York” come autore e compositore del brano vincitore “Nuvole Nella Testa” cantato da Dalise
    Nel 2018 è docente di canto presso Alta Formazione Musical di Foggia
    Nel 2018 è docente di canto presso la scuola del musical di Bolzano
    Nel 2019 è il preparatore vocale personale di Jessica Morlacchi per la trasmissione Rai - Ora o mai più
    Nel 2019 - Aprile - Masterclass di canto presso il centro formazione musical LUCE IN SCENA - Foggia
    Nel 2019 - Maggio - E’ giudice della Prima edizione del concorso canoro BARICANTA Bari
    Nel 2019 - è docente di canto presso Art Village - Roma L’accademia artistica più grande d’Italia
    Dal 2015 è docente presso la sua stessa scuola, del laboratorio di canto per la formazione della personalità artistica - Un corso per professionisti per la ricerca dell’identità vocale interpretazione e tecnica vocale
    Nel corso di questi anni ha insegnato a numerosi artisti tra cui :
    Corona (cantante - The Rhythm of the night)
    Jessica Morlacchi (Leader dei Gazosa - Ora o mai più Rai 1)
    Randy Roberts (Cantante - Sanremo 1997)
    Thomas Raggi (Maneskin)
    Vittorio Matteucci (Frollo in Notre-Dame De Paris)
    Luca Marconi (Gringoire - Febo in Notre-Dame De Paris)
    Marco Manca (Frollo in Notre-Dame De Paris)
    Alessandro Parise (Mr Banks - Mary Poppins il musical)
    Valentina Ferrari ( Killer Queen - We will rock you)
    Alessandro Tersigni (Attore)
    Manuela Arcuri (Attrice - Tutte donne tranne me)
    Gianfranco Iannuzzo (Attore - Liolà)
    Regina Nemni (Attrice - Eros - Michelangelo Antonioni)
    Giorgia Salari (Attrice)
    Maria Pia Calzone (Donna Imma - Gomorra)
    Dalise (Vincitrice Festival di castrocaro 2015, The Voice of Italy 2018)
    Davide Papasidero (X Factor 5, Vincitore Festival di Castrocaro 2013)
    Nathalie Coppola (The Voice of Italy 2015)
    Arianna Alvisi (The Voice of Italy 2015)
    Valentina Cenni in Aggiungi un posto a tavola)
    Elsbert Anthonysamy ( Cacao Meravigliao - Alle falde del Kilimangiaro)
    Sonia San (Cantante)
    Andrea Febo (Sanremo 2002 e autore brano vincitore Sanremo 2018)
    Francesco Arpino (Sanremo 2002)
    Titta Tani (Cantante)
    Angelica Cinquantini (I Cesaroni)
    Lanfranco Carnacina (cantante)
    Maria Laura Baccarini (Attrice e cantante)
    Alessia Amendola (doppiatrice)
    Alessia Cardella (Attrice)
    Neja (Cantante)
    Monica Dugo (Attrice)
    Corinne Bonuglia (Attrice)
    Sharon Alessandri (Attrice)
    Loredana Maiuri (Sarabanda, Paolo Belli band)
    Joy Garrison (Cantante)
    Cheyenne (Cantante)


    Talent Scout e produttore di progetti musicali di successo. Vocal Coach e docente di canto delle più prestigiose scuole italiane e americane nel musical, numerosi artisti a cui si deve la partecipazione a programmi come Sanremo, XFactor, The Voice e Amici.
    Una tecnica vocale unica, risolutiva, richiesta da centinaia di allievi in tutto il mondo.


    In questi anni ha lavorato con le più grandi case discografiche italiane nella formazione degli artisti, tra cui Sugar Universal e Sony.
    Attualmente vive e lavora tra Roma e New York.

  • TONY BUONGRAZIO

    Inizia la sua carriera di danzatore di Tip Tap da giovanissimo, ancora bambino prende parte a molte trasmisioni storiche della Tv italiana: nel 1985 debutta nella trasmissione Pentatlon con Mike Buongiorno, nel 1988, viene scelto come attore e ballerino nella trasmissione ODIENS lavorando con Lorella Cuccarini sigla “Vieni la notte vola”.


    Prosegue la sua carriera come solista di Tip Tap nella trasmissione FESTIVAL con Pippo Baudo e Lorella Cuccarini, con coreografie firmate da Tata&Ckuch Wider, lavora anche in Ciao Primavera con M. Columbro e Lorella Cuccarini. Nel 1990 entra a far parte del corpo di ballo Happy Days capitanato da Brian & Garison partecipando a molte trasmissioni Mediaset. La sua carriera prosegue in programmi tv, tra i più conosciuti Buona Domenica, Festivabar, Domenica In, carramba che sorpresa, Fenomeni, Heineken Festival, Guarda che Musical.
    Tourné televisive con Ricky Martin, Natalia Estrada, Alexia e Paolo Meneguzzi.


    La sua attività di danzatore si apre anche al teatro, già nel 1987 lavora in Il Ratto di Proserpina come solista di Tip Tap con coreografie di Ckuch Wider, dal 1989 al 1992 è ballerino e attore nella compagnia di R. Brivio (ex gufi) danzando nei maggiori teatri italiani. Nel 1999 è in Un Americano a Parigi con C. De Sica, L. Mario, M. Scattini, M. Frattini con le coreografie di Franco Miseria. Dal 2006 al 2008 lavora con Mariangela Melato in “Sola me ne vò per la città”
    coreografie di Luca Tommassini.
    Dal 1998 al 2003 è coreografo per: Moda e Musica, Ys.Laurent, M7 S.Laurent, Garnier, Ventaglio Events Ippodromo Milano&Riccione eDiadema fashion.


    All’attività di danzatore affianca quella di insegnante. E’ docente di Funky-­Hip Hop nelle scuole più importanti di Milano come California dance, Dimensione Danza e M.a.s., allo I.a.l.s di Roma partecipando anche a numerosi Stage in tutta Italia. Insegna Tip Tap in molte scuole d’Italia a bambini, ragazzi e adulti, nel 2004 crea inoltre il gruppo Tap Fusion con il quale partecipa a numerosi concorsi, serate e trasmissioni televisive fino al 2006.
    La carriera da solista e coreografo di Tip Tap prosegue: nel 2009 danza all’apertura dei mondiali di Boxe andato in onda su ItaliaUno con coreografie di Francesca Di Maio, coreografo per l’apertura della nuova fabbrica di Louis V. Nel 2010 lavora con la Gazzetta Dello Sport come solista di Tap Dance.


    Lavora come solista di tap dance con Doug Aitken - uno dei più forti e stimati artisti contemporanei al mondo - per Enel contemporanea. Collabora al Tour Mondiale di Laura Pausini 2011/12 con coreografie di Nikos Lagousakos. E’ danzatore di Tip Tap solista per Voodo de Luxe e per Saloon Parisien.Milano. Coreografo e ballerino di Tip Tap con il gruppo Tap Fusion per Amici 2012/13 di Maria De Filippi. Collaborazione di Tip Tap per Luca Tommassini nel 2012/2013 per il film Il principe Abusivo con C. De Sica e S. Autieri, regia diA.Siani. Ballerino solista per Cannon Fotografica-By Modeldanzando nel 2012 e 2014.. e per presentazione Get fit al Teatro Nazionale di Milano nel 2013.


    Nel 2014 partecipa con i suoi allievi di Tap Fusion al concorso DanceContest tenutosi al Teatro dal Verme. Premio al miglior talento e primi nella categoria composizione coreografica. Premio Oro nel concorso World Cup dance svolto a Roma..
    Terzo posto nel concorso mondiale di danza Categoria Tap Dance a Bucarest 2015.
    A Marsiglia per Danceprotour di Katto Ribeiro.
    In Brasile per Christiane Matallo.
    In Germania per la scuola Performings arts studios.
    A Tokyo per uno studio privato di danza 2018.
    A Belo Horizonte Brasile come insegnante di Tap Dance.
    Solista di Tip Tap per la Stralugano 2015/2016.
    2016/17/18/19 Danceworldcupspain
    Come docente e giudice di Tap dance.
    2017Vincitore con il mio gruppo Tap Fusion..del premio oro nel
    Danceworldcup in Italia.
    2018 Solista di Tap Dance per il festival della strada ad Alghero “Mamatita Festival”
    2019 Insegnante per “Tanzfestival” a Bielefed Germania.
    2019 solista di Tap dance per lo spettacolo “Midnight” con i più conosciuti pattinatori del ghiaccio in Italia e all’estero protagonista Carolina Costner.

  • ROBERTO RAMBERTI

    Attività di editore musicale, produzione discografica e di videoclip, sviluppo del repertorio, management di artisti, creazione di eventi live, tour musicali, consulenza di marketing e ricerca sponsor nella gestione di festival e rassegne, autore e produttore musicale per canali televisivi terrestri e satellitari, produzione di colonne sonore e sonorizzazioni per supporti audiovideo, tour manager e direttore di produzione per tournée musicali e produzioni teatrali.
    Romagnolo, classe 1959, giornalista pubblicista dal 1995 Titolare Edizioni Musicali “Masaboba” Comincia la sua attività nel mondo dello spettacolo come musicante.

    2018
    Chiusura al Teatro Manzoni di Milano del spettacolo teatrale “Quel Pomeriggio di un giorno da Star” con Corrado Tedeschi, Tosca D’Aquino, Augusto Fornari, Produzione della seconda edizione di “Variazioni su Tema” - 25 puntate andate in onda su Rai5.
    Live tour di GeGé Telesforo.
    Promoter di concerti di Fabio Concato, Flavio Boltro, Enrico Rava.
    Produzioni discografiche:
    “My Favourite Strings vol.1” di Dario Deidda , distribuito anche negli Usa dalla Ropeadope.
    “SongBook” di GeGé Telesforo.
    “Déjà Vu” e “Where are you now” di Samuel Pietrasanta.

    2017
    Tour spettacolo teatrale “Quel Pomeriggio di un giorno da Star” con Corrado Tedeschi, Tosca D’Aquino, Augusto Fornari, Live tour del progetto SoundzForChildren di GeGé Telesforo per Unicef.
    Organizzazione al Salone del libro di Torino della sezione dedicata alla musica con store in loco.
    Produzioni discografiche:
    “Collaudi” della P-Funking Band.

    2016
    Produzione spettacolo teatrale “Quel Pomeriggio di un giorno da Star” scritto da Giorgio Clementi con Corrado Tedeschi, Tosca D’Aquino, Augusto Fornari, regia di Ennio Coltorti.
    Produzione della prima edizione di “Variazioni su Tema” - 25 puntate andate in onda su Rai5.
    Produzione esecutiva del progetto SoundzForChildren di GeGé Telesforo per Unicef.
    Live Tour di GeGé Telesforo, StefanoDiBattista, P Funking Band, Simona Bencini, Greta Panettieri.
    Produzione del Songbook di GeGéTelesforo con tutti i brani originali dell’artista.
    Produzioni discografiche:
    “FunSlowRide” di GeGéTelesforo distribuito anche negli Usa dalla prestigiosa Ropeadope
    “Euphoria” di Samuele Mammano
    “So Far From Where We Began” di Emilio Marinelli

    2015
    Produzione del tour “LaMusicaProvata” in teatro e location open air , con Erri De Luca, Stefano Di Battista, Nicky Nicolai.
    Festival Jazz di Torino con Stefano Di Battista e Nicky Nicolai e produzione del tour estivo
    (4tet e 5tet)
    Festa della Musica a Parigi con la P Funking Band.
    Pre-produzione spettacolo teatrale “Quel Pomeriggio di un giorno da Star” scritto da Giorgio Clementi con Corrado Tedeschi, Tosca D’Aquino, Augusto Fornari, regia di Ennio Coltorti.
    Live Tour di GeGé Telesforo, Rosario Bonaccorso, P Funking Band, Ainè.
    Produzioni discografiche:
    “Cosa c’è” single by Ainé
    “Acoustic Guitar International Meeting (The Complete Best of)” compilation
    “Selfie (canzone dell’autoscatto)” by Microphones Reunion.

    2014
    Produzione dell’ International Jazz Day, 30 maggio presso Auditorium Antonianum, in collaborazione con JAzzItMagazine.
    Produzioni discografiche: “Acustronica" di Mimmo Campanale, “Trio” di Mauro Gubbiotti.
    Produzione di Ainé (primo singolo dal titolo “Cosa c’è”) che va ad UmbriaJazz Winter.
    Docente presso la Casa dello Spettacolo di Roma per il corso di tour management.
    Produzione minitour italiano del chitarrista americano Rory Hoffman.
    Per Ascona Jazz: serata evento con Renzo Arbore e GeGé Telesforo.
    GeGé international tour: Indonesia (Jakarta) e Francia (CabaretJazz e SunsetJazzClub - Parigi)
    Produzione teatrale “Pinocchio Opera Rock” con Giorgio Pasotti.

    2013
    tour teatrali : Vite Private” con Corrado Tedeschi e Benedicta Boccoli.
    Produzione del cd “Nu Joy” di GeGé Telesforo per la Columbia/Sony, relativo tour teatrale e concerti estivi.
    Docente presso la Casa dello Spettacolo di Roma per il corso di tour management.

    2012
    Organizzazione delle produzioni teatrali "Vite Private" con Corrado Tedeschi e Benedicta Boccoli , "I Seduttori" di Teo Mammucari e di "Romanzo Demenziale" per la One More Time srl Productions.
    Live tour di GeGé Telesforo, Simona Bencini, P-Funking Band, Eliel Lazo.
    Produzione dei cd dei Machine Head 4tet e di "Nu Joy" di GeGè Telesforo per la Sony.

    2011
    live tour di GeGé Telesforo, Simona Bencini, P-Funking Band, Alberto Iovene, Direttore di produzione del tour teatrale di Luca Argentero "Shakespeare in love" e di "Romanzo Demenziale" per la One srl Productions.
    Realizzazione dei cd di Marco Pacassoni, P-Funking Band, Simona Bencini, Creative Music Front, Emiliano Pari.
    Consulente di Associazioni ed organizzazioni per gli eventi del Comune di Roma. Consulente di FanoJazz.

    2008-2010
    Terza e quarta edizione di Groove City a Bellaria, con edizioni estive a Peschici sul Gargano, live tour di GeGé Telesforo, Ben Sidran, Aca Seca Trio, Raphael Gualazzi. Produzione dei cd "The essential Ben Sidran", "Aca Seca Trio", "Caffè Grand'Italia" di Antonio Ramberti, "So Cool" di GeGé Telesforo.
    Organizzazione della "Settimana del Jazz Italiano" all'Expo di Shanghai con Bollani, Gatto, Telesforo, Rea ecc…
    Organizzazione della produzione teatrale "Volare" delle Sorelle Bandiera.
    Principali realizzazioni , partecipazioni e/o collaborazioni dal 1991:
    Rilancio del Festival di Castrocaro nel 1991, tour di artisti tra cui Eduardo De Crescenzo, Scialpi, Tullio De Piscopo, Toto Cutugno, Ricchi e Poveri….
    Assistente producer in studio di registrazione per i dischi di De Piscopo, Scialpi, Ricchi e Poveri, Gianni Bella
    Tour di Francesco Baccini fino al ‘97; i tour di Luca Carboni fino al ‘97; il tour mondiale “Henna” di Lucio Dalla (1994), le tournèe di Jovanotti, Antonello Venditti, Ambra, Bracco di Graci, Rockgalileo, Gegè Telesforo, Mango, Gerardina Trovato, Paolo Belli, Io Vorrei la Pelle Nera.
    Nel ‘96 per la Stream “P.F.L.” con Gegè Telesforo, film da cui viene tratto anche l’omonimo disco live.
    Nel ‘95 e ‘96 partecipa alla produzione della trasmissione “Tribù” in onda su TMC.
    In sala di registrazione con Gegè Telesforo per la GoJazz di Ben Sidran(‘96 e ‘97), con Zenima per la BMG, artista che partecipa a due edizioni del Festival di Sanremo nel ‘95 e nel ‘98 (in coppia con Mango), con i Tinturia per la CNI (’97 ’99 e 2002), con “Io vorrei la pelle nera” per la Flying Records (‘96), con Antonio Lombardi per la Sony (’95 e 2000) e per il cd dell' Arma dei Carabinieri, registrato dal vivo al Teatro dell'Opera di Roma (1998).
    Dal 1995 al 1999 organizzazione con la Promoarte e Radio Dimensione Suono del “BenGio Festival” concorso per voci nuove in Benevento.
    1998 il concerto evento di Pino Daniele allo Stadio S.Paolo di Napoli.
    Nel 1999, 2000 e 2001 direzione artistica del “Live Fest” per l’Università di Messina, collaborazione alla realizzazione di “Jazz&Image” a Villa Celimontana in Roma, realizzazione di una particolare versione dell’Inno d’italia per la Federazione Italiana Gioco Calcio in occasione del “Football Star Game” allo Stadio Olimpico di Roma, organizzazione del “Jazz Blue’s Fest” a Polignano a Mare (Bari).
    Nel 2000 “Tor di Valle Music Village”, manifestazione dell’Estate Romana presso l'Ippodromo Tor di Valle, 88 concerti di artisti italiani ed internazionali, cabaret, eventi.
    Secondo album di Antonio Lombardi, il tour dei Tinturia legato ad una sponsorizzazione di Kataweb, e la rassegna di musica etnica “Sconfini” con la collaborazione di Kataweb e Italia Radio.

    2001
    Collaborazione con l’Associazione Culturale Roma Live, la settima edizione del “Roma Live Festival” , tenutasi nell’ambito dell’Estate Romana.

    2002: collabora con le testate “Rockstar” e Kissme come consulente per gli eventi speciali.
    Con Lello Analfino e Tinturia, produzione della colonna sonora del film “Nati stanchi” di Ficarra e Picone, per la Rodeo Drive srl e la distribuzione della ZeroUno (Rai).

    2003: coordina le giurie per il "Pistoia Blues Contest".
    Collaborazione all'ideazione di "Shenker Culture Club", iniziativa culturale dello Shenker Method, "Sapore di Ostia" presso il Nuovo Teatro Magellano, manifestazione dell'Estate Romana.
    Produzione delle musiche del programma "La Giuria" condotto da Irene Pivetti, per Magnolia/La/.

    2004 Viene fondata la nuova etichetta musicale “Groove Master Edition” con Gegè Telesforo,distribuzione Edel in tutta Europa.

  • GIANCARLO SFORZA

    Nato a Bracciano il 21 agosto 1957, consegue il diploma di perito elettronico e s’iscrive alla facoltà d’ingegneria che però ben presto, entrato a contatto con il mondo dello spettacolo, abbandona per dedicarsi a quello che da passione si trasformerà ben presto in professione.
    Nel 1975 inizia a lavorare come Responsabile Tecnico e Direttore di Produzione nel tour di Riccardo COCCIANTE con cui continuerà a collaborare fino al 1983. In questo periodo ricopre lo stesso ruolo per la STAFF MUSIC e lavora alla messa in scena e all’organizzazione dei tour dei loro artisti tra cui: GIANNI MORANDI, BANCO DEL MUTUO SOCCORSO, LUCA BARBAROSSA, NADA, ENRICO RUGGERI, AMII STEWART, SCIALPI, RENATO ZERO.

    Nel 1983 arriva la proposta di dirigere la BOXER Srl., una società di produzione e servizi dedicata allo spettacolo di proprietà della PRESSING (gruppo editoriale legato a Lucio DALLA). Accetta l’incarico e si trasferisce a Bologna fino al 1987.
    In questo periodo curerà la messa in scena e l’organizzazione dei tour di LUCIO DALLA, STADIO, RON e LUCA CARBONI e intraprende qui anche il lavoro di ideazione e progettazione dei set per i loro tour: compare per la prima volta in Italia il ruolo di Show Designer.

    Nel 1987 la BOXER srl. viene acquistata dal Gruppo Editoriale CONEDITOR e da questa fusione nasce la SMEMO MUSIC. In questa nuova struttura ricopre diversi incarichi ma continua a mantenere il ruolo di responsabile per la messa in scena e l’organizzazione tecnico-logistica di tutte le loro produzioni. In questo periodo segue le tournée di LUCIO DALLA, RON, FRANCO BATTIATO, LUCA CARBONI, FIORELLA MANNOIA ed in particolare due dei più grandi eventi della musica leggera italiana: ORNELLA VANONI-GINO PAOLI e DALLAMORANDI.
    Nel 1990 dopo la chiusura di SMEMO MUSIC fonda e dirige tre diverse società:

    Un’ agenzia di booking artistico: SING ‘n SING Srl., una società che erediterà la gestione del calendario nazionale ed internazionale degli artisti SMEMO MUSIC oltre ad acquisirne di nuovi: FRANCESCO BACCINI, MANGO, GEGE’ TELESFORO, AMBRA ANGIOLINI.
    Una struttura di produzione: la COOPERATIVA ALCATRAZ, i cui servizi vanno dal noleggio delle attrezzature tecniche (audio, luci, video) ai trasporti di materiale e personale. Fornisce, inoltre, le prime strutture in alluminio per il sollevamento delle apparecchiature e la fornitura di tutte le figure professionali necessarie. In occasione del tour DALLAMORANDI viene inaugurata la prima struttura italiana di catering itinerante dedicata allo spettacolo. Con questa cooperativa, oltre agli artisti SING ‘n SING, vengono seguiti i tour di ANTONELLO VENDITTI, JOVANOTTI, LIGABUE, PINO DANIELE, VASCO ROSSI e molti altri. Nel 1992 insieme alla Soc. “LA PRIMA VOLTA” viene prodotto il tour CARBONI – JOVANOTTI e a seguire altri grandi progetti musicali: nel 1994 “IN CONCERTO”, un tour con JOVANOTTI, PINO DANIELE e EROS RAMAZZOTTI e nel 1998 i concerti/evento di CLAUDIO BAGLIONI negli stadi di Roma (con diretta RAI e primo streaming video su Internet), Milano, Napoli e Palermo. Nello stesso anno concerto/evento di PINO DANIELE dallo Stadio S.Paolo di NAPOLI, con ospiti JOVANOTTI, ALMAMEGRETTA e SIMPLE MIND. Di quest’ultimo Giancarlo Sforza si occupa sia dell’intera produzione dello spettacolo che del progetto artistico e di regia.
    Una società di Edizioni musicali: MASABOBA, che segue i lavori musicali di GEGE’ TELESFORO, AMBRA ANGILINI e di una giovane artista: ZENIMA, un’artista esordiente che partecipa al FESTIVAL di SANREMO nel 1995 nella categoria Nuove Proposte aggiudicandosi il Premio della Critica. (Nel 1998, sempre al FESTIVAL di SANREMO, partecipa insieme a MANGO nella categoria BIG con il brano LUCE).

    Dal 2000 apre l’agenzia UTOPIA Srl. (www.utopia.rm.it) . Il mondo degli eventi “corporate” sta nascendo e l’obiettivo è di mettere a disposizione delle aziende il “know-how”, la creatività e l’esperienza accumulata nel corso degli anni nella produzione di spettacoli musicali.

    Per BIRRA MORETTI organizza nove edizioni del TROFEO BIRRA MORETTI. Oltre all’ organizzazione generale, si occupa della messa in scena e della regia dell’evento. Il format televisivo (prima serata Canale 5) si rifà ai grandi eventi “sportainment” di taglio internazionale: top sport mixato ad interventi di grande spettacolo. Il format prevede un prematch-show affidato di anno in anno a grandi coreografi internazionali, tre tempi da 45 minuti tra i top team del calcio nazionale, INTER, JUVENTUS, NAPOLI, LAZIO, PALERMO,etc., due Half show con la presenza dei più grandi interpreti della musica leggera italiana: GIGI D’ALESSIO, MAX PEZZALI, ELIO E LE STORIE TESE, IRENE GRANDI, TIZIANO FERRO, LUCIO DALLA e molti altri. A chiudere, una premiazione finale con coreografie e interventi di alto livello spettacolare.
    Della stessa tipologia di spettacolo Utopia gestisce la presentazione di AS ROMA (sei edizioni) allo Stadio Olimpico di Roma e l’evento per i festeggiamenti dell’80° compleanno nella stessa location con diretta televisiva su SKY. Ospiti tra gli altri: LANDO FIORINI, DANIELE SILVESTRI, LINO BANFI, CARLO VERDONE, SABRINA FERILLI.

    Per NBA European Tour (due edizioni) Utopia cura l’aspetto organizzativo e produttivo.

    Segue FOOTBALL STAR GAME (due edizioni) per la LEGA CALCIO, un format televisivo per RAI con ospiti, tra gli altri, come ALEX BRITTI e PINO DANIELE .

    Giancarlo cura l’allestimento di prestigiose aree ospitalità per singoli eventi (NBA, FINAL FOUR DI PALLAVOLO, EUROVOLLEY) e permanenti (Tribuna Autorità Stadio Olimpico per il CONI, Area ospitalità Stadio Olimpico per AS Roma e Champions League).
    Ha curato la produzione e la regia di alcune Cerimonie di Apertura per grandi manifestazioni sportive come: CAMPIONATI EUROPEI DI SOLLEVAMENTO PESI, CAMPIONATI EUROPEI DI GINNASTICA ARTISTICA, CAMPIONATI EUROPEI DI BASKET FEMMINILE, CAMPIONATI MONDIALI DI BOXE, etc.
    Molte le Convention Aziendali ed Eventi Corporate. Tra i clienti: HEINEKEN ITALIA, NOKIA, MICROSOFT, MERCEDES BENZ ITALIA, MELTIN’ POT, RENAULT ITALIA, PRAMAC, DREHER. Per quest’ultima organizza un format per “presidiare” le più importanti sagre agroalimentari del sud italiano: “COMICI PER LA DREHER”. Questo progetto ideato e costruito insieme a ZELIG gira per cinque anni raccogliendo grandissimo consenso.
    Dal 2008 organizza e cura la direzione artistica di MONDO ICHNUSA, un importante festival musicale che si svolge in Sardegna sulla spiaggia del Poetto tra Cagliari e Quartu S. Elena. In questi anni vi hanno partecipato: AFTERHOURS, IRENE GRANDI, DANIELE SILVESTRI, ALEX BRITTI, SUD SOUND SYSTEM, MARLENE KUNTZ, TIROMANCINO, ERMANNO GIOVANARDI, NEGRITA, CAPAREZZA, LITFIBA, CESARE CREMONINI, SUBSONICA e molti altri.
    Ancora oggi, quasi come laboratorio, resta aperta una finestra sullo spettacolo musicale. Negli ultimi anni si è occupato della messa in scena e la regia del musical “LA DIVINA COMMEDIA OPERA” oltre che la regia del tour di MAX PEZZALI, CHECCO ZALONE e TIZIANO FERRO. Quest’anno ha curato il progetto GAZZE’ SILVESTRI FABI.
    Dal 1992 ad oggi cura l’ideazione e la messa in scena di tutti gli spettacoli live di JOVANOTTI. L’ultimo tour, “2015cc” negli stadi, ha vinto numerosi premi e riconoscimenti.
    Quest’anno in occasione di EXPO 2015 ha disegnato e realizzato il padiglione BIRRA MORETTI.

  • DAVIDE PETRUCCI

    Davide Petrucci è un attore e Acting coach specializzato e certificato in Italia sulla "Tecnica Chubbuck", certificazione conferitagli da Patrizia de Santis la prima insegnante ufficiale in Italia di Tecnica Chubbuck nonché Agente di Cinema e scrittrice di fama Nazionale. Inizia il suo percorso da Attore sin da giovane all’età di 6 anni,tra i suoi lavori in età minore ricordiamo la serie televisiva “Amico mio" e il film “I Giudici" nel 1998 con Regia di Ricky Tognazzi.
    Passato alla maggiore età recita vari ruoli in alcuni Film tra cui “L’ultima estate” nel 2009 di Eleonora Giorgi e l’opera basata sulla vita di Stefano Cucchi “Sulla mia pelle" nel 2017.
    Lo troviamo anche nella fiction di successo “Incantesimo 9” e “Romanzo Criminale" oltre che in varie pubblicità nazionali e internazionali come quella girata per il marchio “Puma" in occasione dei Mondiali di Calcio nel 2006.
    A teatro lavora e collabora come attore con Maestri della regia come Massimiliano Bruno,Sergio Ammirata e Gianluca Ferrato. 
    Nel 2007 frequenta la classe propedeutica del CSC di Roma.
    Nel 2009 consegue il diploma col voto di 100/110 all’Accademia d'arte Drammatica “Pietro Scharoff" di Roma.
    Tra gli attestati troviamo queste discipline conseguite tra il 2007 e il 2010 nel periodo di formazione:
    2010 Master in  “Storia del cinema” conseguito con i professori De Benedictis,Minuz,2009 Attestato sul lavoro della commedia dell’arte conseguito con il maestro Sergio Ammirata,2009 lavoro sulla tragedia teatrale conseguito con Luigi Rendine,2009 Lavoro sul "Musical" conseguito con i maestri Gianluca Ferrato e Rita Pivano,2009 Corso di Acrobatica conseguito con il maestro Calogero Marchese.,2009 Corso di Psico-tecnica (Stanislavskij) conseguito con il maestro R.De Robertis,2008 Corso di “LEAS-Il carisma dell'attore” conseguito con il maestro P.Galli,2008 Corso di "Storia Del Teatro" con Luigi Rendine e Daniela Quarta,2008 Corso di Dizione conseguito con Luigi Rendine,2008 Corso di danza contemporanea e classica conseguito con C.Pescatori,R.Pivano,2008 Laboratorio corpo-voce conseguito con M.Teresa di Clemente
    Nel 2014 dopo studi approfonditi sulle tecniche recitative dei maestri “Strasberg” e “Meisner" fonda un suo laboratorio sperimentale di arti sceniche che porterà avanti per 2 anni con grande successo e mettendo in scena attraverso i suoi allievi 3 opere prime.
    Nel 2015 Incontra Patrizia de Santis e inizia il tirocinio che lo porterà un anno dopo a alla certificazione e all’assegnazione di due classi di formazione all’interno dell Ht studio de Santis il primo centro di formazione in Italia sulla Tecnica Chubbuck.

  • ANNA MIRABILE

    CURRICULUM DI ANNA MIRABILE Giornalista Professionista, Scrittrice, Autrice RAI, Conduttrice di Radio e Tv, Sceneggiatrice e Produttrice Televisiva. Attività Giornalistica: Rai, GR1, TGR, e tutte le reti, Il Messaggero, Repubblica Salute, Eva Express, Vip, Gente, Il Tempo, Natural Style, In viaggio e altre riviste del Gruppo Cairo. E’ stata Inviata Rai (RADIOUNO) per il Festival di Sanremo, del Jazz e gli Internazionali di Tennis. Attività di Autrice Rai, Conduttrice Radio e Tv: Il buongiorno di Radiodue; La mezzanotte di Radiodue; La notte dei misteri, Radiouno; Scommettiamo che,Radiodue; Coriandoli,Radiouno; Duedinotte,Radiodue Lunalettura, Raiuno; Dentro l’attualità, Raidue; Dentro la cronaca, Raiuno. Attività di Scrittrice: Fra i suoi libri: "In cerca di Silvia'' , Guida editore; ‘’ Romantica Roma'' , romanzo Curcio; ''Nuvole in soffitta" , Firenze libri; ''Racconti di tenebra '' e ''Racconti di incubo''(coautrice) , Newton & Compton, Belle si diventa ( curatrice) Mondadori. Ha scritto una biografia su Giordano Bruno con Gabriele La Porta (Bompiani editore); ha scritto'' I Mimihua'', racconti per ragazzi, Edizioni Emoclick di Roberto Masiero, in collaborazione con Rai Eri; ‘’I cristalli che curano e ‘’Trasforma lo stress in energia positiva’’, (Riza edizioni). Attività di Produttrice e Sceneggiatrice Ha scritto e prodotto: La serie tv teen ‘’ Dalia de las Hadas’’ in onda su la 5, Mediaset, dall’11 giugno al 9 luglio 2018 alle 13,30 e in replica la notte e il mattino presto. ‘’Buna, chicco di caffè’’, fiction in development E’ titolare della Casa Di Produzione ‘’ Anna Mirabile Produzioni S. R. L LINGUE: Spagnolo Francese Inglese Informazioni di Contatto: Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. È necessario abilitare JavaScript per vederlo. +39 366 50 52 240

  • FIORENZA GHERARDI DECANDEI

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